Juglares del Duero

Por la Vega de Toro

2010-01-06T18:25:00.008+01:00

Hace unos días disfruté de una breve "escapada" a tierras de Zamora. No eran motivos de trabajo, aunque estas ocasiones se aprovechan para realizar alguna gestión. La línea del Duero siempre ofrece al visitante la cortesía de su paisaje y juega a la sorpresa con sus tonos cambiantes, entre plateados y grises.

El Duero en invierno se recoge en el silencio. Se pliega bajo las heladas y se extiende bajo las lluvias. En la Vega de Toro se mostraba apacible y robusto. Al llegar a Zamora su caudal iba crecido y el tono de sus aguas era plomizo, majestuoso, casi amenazante, cual corriente que ha bebido de todas las corrientes. Hay algo de sabiduría en esas aguas amplias, manto que arrastra la historia de todas las historias que han escuchado los ríos hijos del padre Duero a su paso por los caminos, pueblos y ciudades.

En Toro, la impresionante Colegiata se recorta sobre la vega. Su "Pórtico de la Majestad" que aún mantiene buena parte de la policromía original, se despliega ante los ojos del visitante, lo cautiva y lo transporta a otro tiempo, casi a otra dimensión en la que parecen fundirse pasado y presente. Maravillosas las representaciones de aquellos instrumentos musicales de antaño que ofrecen valiosa información sobre la música de la época. No dejen de visitarlo.

Aunque Nino Sánchez y yo ahora estemos "funcionando" por separado, Juglares del Duero continúa vigente.

Estaré en este blog y en el otro: http://nadieesmas-quenadie.blogspot.com

FELICES FIESTAS

2009-12-22T16:43:00.003+01:00

FELIZ NAVIDAD Y LOS MEJORES DESEOS DE FELICIDAD, SALUD Y PROSPERIDAD PARA EL PRÓXIMO 2010.

NINO SÁNCHEZ

AMPARO GARCÍA-OTERO

JUGLARES DEL DUERO

Otra vez otoño

2009-09-21T19:19:00.003+02:00

De nuevo llega el otoño, con ese aire de nostálgica decadencia, de hojas amarillentas, de árboles que se desnudan lentamente cubriendo el suelo con el manto que han lucido durante todo el verano. Es una época lánguida en las vivencias y también activa en el inicio de nuevas etapas y nuevos proyectos. Debo confesar que el otoño es mi estación favorita y lo es por ambas opciones: por el colorido y ese aire de romanticismo trasnochado que brindan parques y naturaleza en general y también por el inicio de un nuevo curso después de la pereza veraniega.

Tanto Nino Sánchez como yo estamos en la recta final de la grabación de dos CDs, uno cada uno, esta vez por separado. "Juglares del Duero" fue un punto de encuentro entre los trabajos de ambos y, aunque el proyecto continúa vigente y acudiremos allá donde se nos reclame, no podemos detenernos. Así como el río continúa su curso con aguas nuevas, así nosotros seguimos adelante con nuevas canciones.

A Nino siempre le ha dado un poco de pereza eso de escribir en los blogs, no obstante, podría suceder que se animara a relatarnos algo sobre su próximo, ya muy cercano trabajo. Nos encantaría conocer algunos detalles y los títulos de las canciones que lo integran.

Yo, por mi parte, me mantengo en la onda de la comunicación internáutica y aunque siga escribiendo aquí si hay novedades en lo referente a "Juglares del Duero", he abierto un nuevo blog para comentar mis experiencias con mi nuevo CD "NADIE ES MÁS QUE NADIE". Aquí dejo la dirección para los que se animen a acompañarme:

http://nadieesmas-quenadie.blogspot.com

¡Nos vemos!

Salamanca de nuevo

2009-09-14T12:05:00.005+02:00

Estuvimos de nuevo en Salamanca. Esta vez se trataba de un concierto de Nino Sánchez en el que yo actuaba como artista invitada.

El marco, inigualable. El llamado "Patio de Escuelas", frente a la fachada plateresca de la universidad salmantina. Una estatua en el centro recuerda la presencia imborrable de Fray Luis de León y en el ambiente continúa presente la presencia de Miguel de Unamuno (que Nino recordó especialmente con el tema "Castilla") y de tantos otros que pasaron por allí viviendo y defendiendo la cultura.

Nos acompañó "El Viejo Gañán", este buen amigo que no se pierde una y al que tanto apreciamos, por su amistad y por ese bienhacer y buen estar con el que siempre nos apoya.

Algunas personas, interesadas en el trabajo, solicitaban discos, lo cual es ya un milagro en sí mismo con los tiempos que corren para las ventas discográficas. En general el público, que ya ocupaba asientos con bastante antelación al comienzo del concierto, se mostró muy receptivo. Puedo decir que me corearon "Nadie es más que nadie", que me ofrecieron ese cálido aplauso con que el público responde si algo le llega cuando cante "Soñé que tú me llevabas" y que con la "marcha" de Nino no pudieron evitar que las piernas les arrastraran a bailar. "La Montaraza", "La Chana" y "En casa del Tío Vicente" levantaron a la gente de sus asientos. A Nino en Salamanca se le quiere y se lo hicieron notar. No es de extrañar que a él le guste "escaparse" a su ciudad cada vez que puede.

Y llegamos a Soria

2009-09-09T01:10:00.006+02:00

Y llegamos a Soria, como estaba previsto, a primera hora de la tarde. Coincidimos los dos coches, al mismo tiempo, aparcando junto al Teatro Palacio de la Audiencia. Nino venía desde Madrid con Begoña Larrañaga, Paco Cintas y Yamal (piano, guitarra y percusiones respectivamente) Ángel, Jesús Parra y yo veníamos desde Segovia. Lo cierto es que la Plaza de la Audiencia continúa siendo un lugar precioso. Mientras empezaban a probar sonido y después de acomodarme en el camerino, me "escapé" durante unos minutos para contemplar de cerca el retablo renacentista de Santa María la Mayor, en un recodo de la plaza, junto al teatro. La iglesia estaba abierta y vacía, en penumbra, pero con el magnífico retablo iluminado. Todo un espectáculo.

Pero había que volver al escenario para continuar probando luces y sonido. No hubo problemas. Todo el personal nos atendió maravillosamente y con profesionalidad, así que después de un breve ensayo y antes de la actuación, otra escapada, esta vez a una cafetería cercana para ¿tomar café? pues no. Les voy a confesar un pequeño secreto: antes de cantar siempre me tomo un vaso de leche templada con Cola-Cao. Dicen que algunos cantantes se toman una copa antes de la actuación, pues yo no. Leche templada con Cola-Cao o, en su defecto, con una cucharada de miel. Me deja la voz "a punto".

Y empezamos. Me encargué de la primera parte iniciando el programa con "Viene el juglar" mientras Nino aparecía por el pasillo del patio de butacas tocando la dulzaina hasta el escenario. Lo presenté y luego él se retiró para que yo continuara en solitario. En Soria, por supuesto, no podía faltar el "Romance del Duero", de Gerardo Diego ni mucho menos los melancólicos versos que Antonio Machado le dedicara a su perdida Leonor desde Baeza, "Soñé que tú me llevabas". Varias canciones que hablaban de la problemática de Castilla (con amor al terruño, nada de política) y no quise dejar de cantar "Ya se van los pastores", coreada por el público.

Y luego llegó el juglar. Nino Sánchez abriendo brecha con su "Quítate niña", levantando al público con las notas de "La Montaraza", interpretando en solitario a Unamuno en "Dorium-Duero-Douro", repasando sus éxitos y llamándome a escena para acompañarlo en "Barcarola" y "La Chana". El público pidió "otra" y aunque ya era tarde, le cantamos "En casa del Tío Vicente". Fue un concierto acogedor y entrañable. Todos salimos contentos y creo que lo más importante: el público también.

En el patio de butacas, amigos entrañables: Isabel Goig, escritora, que lleva la página Soria-Goig y el pintor Jaime del Huerto. Nos alargamos todos hasta un mesón cercano para cenar y cambiar impresiones. Nos comentaron que de "Juglares del Duero" les gusta especialmente ese "contraste" entre dos estilos diferentes pero que confluyen en una intención común.

Carretera y manta y a casa. Hasta la próxima actuación que será en Salamanca el día 11 de septiembre a las 21 h. en el Patio de las Escuelas. Son las Fiestas salmantinas y Nino Sánchez forma parte del programa. Yo iré como artista invitada.

Las Edades del Hombre

2009-08-21T12:17:00.009+02:00

Como ya he comentado con anterioridad, Nino Sánchez y yo somos dos cantautores independientes, cada cual con su andadura y con un trabajo en común: "Juglares del Duero", así que hace unos días, él tenía concierto, yo, visita programada a "Las Edades del Hombre", exposición de arte sacro de Castilla y León que se celebra en Soria, así que Nino se lo perdió, de momento, porque próximamente tenemos un concierto programado en el Teatro del Palacio de la Audiencia y entonces supongo que aprovechará la ocasión para visitar la concatedral de San Pedro, sede principal de la exposición, que en esta fase actual se titula "Paisaje interior", muy apropiado para estas tierras donde se celebra. Además, estaba invitada a una exposición del pintor Jaime del Huerto, en Almazán y había que aprovechar el día.

Tengo una composición que publicaré próximamente, se titula "Río Lobos", dedicada a este paraje soriano, porque si algo tienen esos paisajes es que se perciben con los "ojos interiores", pues la fuerza de estos lugares, de los más puros que se conservan en España, radica no ya en lo que se ve, sino en lo que se percibe, en la sugerencia, como es el caso de la ermita de San Miguel, en Gormaz, subsede de la exposición junto a San Baudelio de Berlanga. Esta última la he visitado en varias ocasiones sin dejar nunca de asombrarme, pero San Miguel, joya del siglo XI, que tras una cuidad restauración, nos muestra sus pinturas murales bajo el amparo de la impresionante fortaleza musulmana, resultó un nuevo hallazgo.

Son lugares en los que reina el silencio, como si la Historia se hubiera detenido, quieta y en pie, soportando el paso del tiempo. Poca imaginación es necesaria para reinventarse el pasado, unido al presente y al futuro en un mismo instante, son lugares en los que se puede llegar a percibir lo que es la eternidad.

Y puestos a recordar, en una de las entregas anteriores, hablé de la estación de La Rasa, cercana a Burgo de Osma y cómo siendo una niña había "descubierto" por allí la fuerza del paisaje castellano, así que no quise perderme una visita a la vieja estación, que no andaba lejos de la zona.

El edificio continúa en su lugar, "aguantando" lo que caiga, con los cristales rotos, rodeado de arbustos. La naturaleza le ha ganado la partida a las vías del ferrocarril, invadidas por la flora de la zona. Ese rincón se ha olvidado de lo que es un tren. Incluso alguien se ha llevado el reloj, supongo que por innecesario. Sin embargo, el abandono le ha tocado con un halo de misterio. Por un momento se me ocurrió que mis recuerdos se encuentran en un estado semejante y tal vez sea lo mejor. No es bueno limpiarle las telarañas a los "paisajes interiores". Dejémoslos que continúen tal cual, auténticos, viejos y reales.

Próxima actuación de Juglares del Duero: 3 de septiembre de 2009, 20,30 h. Teatro del Palacio de la Audiencia, Pza. Mayor s/n, Soria.

Agua dulce, agua salada

2009-06-22T15:43:00.010+02:00

Hacia el mar corren los ríos...y así el agua dulce se mezcla con la sal, en este caso mediterránea. Ya se sabe, para los que somos del interior, contemplar el mar es todo un lujo.

La luz impresionante de Gandía, en la Comunidad Valenciana, nos dio la bienvenida, pero sobre todo nos la brindó María Antonia Mantecón, antigua amiga de Nino Sánchez, que había conectado con nosotros en la presentación de Guadalajara y deseaba organizar otra en Gandía. Dicho y hecho, una mujer rápida y eficaz como María Antonia no se anda con dudas y de inmediato se puso en contacto con la Junta de Fomento, de la que ella es miembro y allí, en el salón de actos de la sede, se reunieron los Juglares del Duero, que tampoco tienen pereza, con un grupo de personas interesadas en la cultura castellana y en la música que llevábamos con nosotros. También contamos con el apoyo de los medios. Gracias desde esta página.

María Antonia Mantecón ofició de "maestra de ceremonias" y nos presentó ante el auditorio. Hablamos del proyecto, de la trayectoria de cada uno de nosotros y luego, lógicamente, cantamos. Dos canciones a dúo entre Nino y yo: "Barcarola" y "Apañando aceitunas", pero el ambiente era tan cálido que organizamos un "mano a mano" guitarra en ristre, cada cual con la suya, canción tú, canción yo y estuvimos una hora larga cantando frente a un público cariñosísimo, en un ambiente totalmente coloquial, hasta que el horario dictó sentencia y tuvimos que despedirnos.

A continuación, en la cafetería-restaurante del edificio, nos homenajeraron con una cena a la que asistieron los miembros de la Junta de Fomento y un grupo de amigos. Día redondo. No descartamos la posibilidad de regresar a Gandía para actuar con toda la parafernalia musical. Gracias a todos por tan grata acogida.

Terciopelo castellano

2009-06-01T13:49:00.006+02:00

¿Cuando descubrieron mis ojos el paisaje castellano? Mi padre, por su trabajo, viajaba mucho por toda Castilla y a veces mi madre y yo le acompañábamos, antes de nacer mi hermano. Tengo vagos recuerdos de la primera vez que estuve en Segovia o en Ávila. Yo nací en Valladolid y me crié en sus calles, en sus parques y en la imagen de esas tierras. Sin embargo tengo consciencia de un "descubrimiento" que siempre ha acompañado mis recuerdos. Fue en Burgo de Osma (Soria), más concretamente en La Rasa, donde estaba situada la vieja estación del ferrocarril. Pasábamos el verano en el Burgo, era agosto, un agosto cálido y sencillo, jugábamos en la plaza al "calderón" un juego infantil que en Valladolid se llamaba "la tanga".

Yo tenía seis añitos y una de aquellas tardes nos acercamos a La Rasa, a la estación que cité anteriormente. No sé ni recuerdo la razón, pero sí conservo la imagen y la sensación que me provocó aquel lugar, quieto, callado, con un viejo vagón de madera reposando en el olvido de una vía muerta, como un objeto ya caduco. Me separé un momento de mis padres y allí en el campo sentí el abrazo suave del atardecer, un atardecer que caía lánguido, lento y solitario sin más acompañamiento que el canto de algún grillo o alguna chicharra. Fue una sensación de terciopelo, de cadencia musical, de elevación, como si el tiempo y el espacio se hubieran detenido y yo con ellos, más aún, por encima de ellos, confundida, mezclada con ese atardecer que me hacía suya y me mostraba los secretos de la verdad más indiscutible: la naturaleza, la creación, el sentimiento de formar parte de un todo. Con sólo seis años recibí aquella tarde la lección más bella de toda mi vida: la certeza de que lo creado es algo más que materia, es vida y esa vida está conectada de alguna forma con el interior de cada uno de nosotros. Por supuesto fue sólo una vivencia que deshilé con el tiempo en palabras y pensamientos. Tal vez por eso cuando hablo de Castilla como paisaje, en el fondo deseo compartir ese mensaje que me dejó el terciopelo castellano de aquella tarde de agosto.

Y cambiando de tema, la barcaza de los juglares del Duero se va hacia el Mediterráneo. Hacia Gandía, donde presentamos el trabajo:

SALA GANDÍA. Edificio Fomento. C/ San Francisco de Borja 56.
Día 19 de junio a las 20 horas.

Juglares en Guadalajara

2009-05-20T18:30:00.009+02:00

Una de las experiencias más bonitas que me ha proporcionado la música la viví hace años en Guadalajara, en un concierto que ofrecí en el patio del Palacio de los Duques del Infantado, joya emblemática de esta ciudad, de estilo gótico-renacentista, que albergó (entre otros) a su principal impulsor, nada menos que D. Íñigo López de Mendoza, Marqués de Santillana, conocido más que por su linaje, por su aportación a nuestra literatura.

Pues ayer los Juglares del Duero llevaron su barcaza musical hasta Guadalajara, esta vez en otro joya arquitectónica, la actual Biblioteca Provincial, que fue en su día Palacio de los Dávalos y que debidamente remozada, hoy se ha convertido en una sede cultural de primera línea dentro de la ciudad.

En el salón de actos nos recibió muy amablemente Concha Carlavilla, Técnica de programación de la Biblioteca. Allí le aguardaba una sorpresa a Nino: Marisa y María Antonia, dos amigas de su época de estudiantes a las que hacía muchos años que no veía. Marisa vive actualmente en Guadalajara y María Antonio vino expresamente de Gandía. Entre las dos nos habían preparado una presentación y subieron con nosotros a la mesa.

Hablamos de Juglares del Duero y la pretensión de nuestro trabajo, de la cultura castellana, de sus músicas, de sus poetas, de los sueños de la juventud y de cómo se canalizan con la experiencia...en fin, como de costumbre la música puso colofón a la charla. Algunas canciones del CD y unas pinceladas folclóricas con algunos éxito de Nino: La Chana, Quítate Niña o En Casa del Tío Vicente, por mi parte un canto de trabajo del Cancionero de Olmeda, algunos cantos de ronda, como La Enhorabuena y no sólo Nino tuvo "visita", también se acercó mi buena amiga Pilar Pallarola para acompañarnos.

Gracias a todos y al público de Guadalajara que nos acompañó en este bonito día.

2009-05-18T19:15:00.002+02:00

Adios a Mario Benedetti.

Hoy se nos ha ido un poeta. De nada sirven sus datos biográficos: ni el lugar donde nació, ni su edad, ni todo lo que albergan a la postre las enciclopedias, eso no nos aporta nada absolutamente frente a la verdad sincera, nítida , de su palabra. Cuando muere un poeta, la vida pierde un poco de su fragancia. Nos quedan sus versos, su paso por la tierra, el eco que dejan detrás de sí las voces que tienen algo hermoso que decir. Quién sabe si nos contempla desde algún lugar que nosotros no alcanzamos a ver.

Descansa en paz, poeta.

CHAU NÚMERO TRES

Te dejo con tu vida
tu trabajo
tu gente
con tus puestas de sol
y tus amaneceres
sembrando tu confianza
te dejo junto al mundo
derrotando imposibles
seguro sin seguro
te dejo frente al mar
descifrándote a solas
sin mi pregunta a ciegas
sin mi respuesta rota
te dejo sin mis dudas
pobres y malheridas
sin mis inmadureces
sin mi veteranía
pero tampoco creas
a pie juntillas todo
no creas nunca creas
este falso abandono
estaré donde menos lo esperes
por ejemplo
en un árbol añoso
de oscuros cabeceos
estaré en un lejano
horizonte sin horas
en la huella del tacto
en tu sombra y mi sombra
estaré repartido
en cuatro o cinco pibes
de esos que vos mirás
y enseguida te siguen
y ojalá pueda estar
de tu sueño en la red
esperando tus ojos
y mirándote.

(Mario Benedetti)

Las ilusiones

2009-05-13T00:21:00.005+02:00

¿A quién no le gusta que le regalen un ramo de rosas? A mí me regalaron uno el otro día. Fue la madre de mi buen amigo Periko (Pedro), que ha escrito a veces en este blog. Ella cultiva rosas y en esta época las disfrutamos todos. Periko entretanto prepara un vídeo de los juglares para colgarlo en youtube.

A veces la vida también te regala rosas. Nos empeñamos en ser pesimistas, en alborotar la mente con nostalgias, con desengaños, con malos recuerdos y olvidamos las rosas.

Hoy voy a romper una lanza por las ilusiones, porque sin ellas la vida no tendría sentido. Me dirá el lector que el día a día se encarga de destruirlas, que muchas mañanas amanecen ya vestidas de gris, que los años se encargan de romper lo que soñábamos en nuestra primera juventud. No es así. Somos nosotros los que nos dejamos vencer. Nadie nos dijo que sería fácil.

Desde esta página juglaresca y haciéndole los honores a mi oficio, quiero destacar que no tengo la menor intención de desilusionarme por más que la crisis nos lo ponga difícil a todos. Cierto, la crisis se ha convertido en una compañera de camino con la que no contábamos, ni los juglares ni los contables ni los picapedreros ni los administrativos ni nadie. Así es la vida. Unas veces más, otras menos, hemos nacido para trabajar y mira por dónde, ahora esta nueva acompañante nos recuerda que el trabajo, lejos de ser una maldición bíblica, es una bendición.

Hoy la barcaza juglaresca hace un alto en el camino para contemplar el paisaje y agradecerle a la vida todo lo que pone a nuestra disposición ¡y gratis! ¿Alguien se ha parado a pensar que lo más importante no tiene precio?

Próxima cita en Guadalajara, el próximo 19 de mayo a las 19.00 en el salón de actos de la Biblioteca Pública. Pza. de Dávalos s/n.

Juglares del Duero junto al Tajo

2009-05-01T00:18:00.006+02:00

Toledo es una de esas ciudades a las que una desea siempre regresar, uno de esos lugares en que la mirada se pierde en el detalle de cada uno de sus rincones, de sus patios, de sus miradores...en fin, Toledo enamora al que la habita y al que la visita.

Llegamos por la tarde, una tarde primaveral y ventosa. La presentación estaba programada en el salón de actos de la Biblioteca de Castilla-La Mancha, enclavada dentro del monumental Alcázar. Todo un logro, esta enorme biblioteca, en favor de la cultura.

En la mesa, junto a nosotros, una presentadora de excepción: Ana Alcaide, cuyo nombre lleva ya tiempo sonando fuerte dentro del mundo del folk, recién llegada de Marruecos.

Estuvieron presentes Gabriel y Pepa, componentes del dúo Ethnos Apramo, investigadores del sonido electrónico y su aplicación a la música de raíz. Interesantísimo su trabajo.

Hablamos del disco, del proyecto, cantamos algunos temas en directo, Ana nos preguntó acerca de cómo surgió la idea de "Juglares del Duero"...luego todo se remató como suele rematarse, tomando unos vinos y unos pinchos en lugares emblemáticos de la ciudad y aprovechando la oportunidad para
pasear un poco por las viejas calles toledanas, un lujo.

Próxima cita en Guadalajara, el próximo 19 de mayo a las 19.00 h. en el salón de actos de la Biblioteca Pública. Pza. de Dávalos s/n.

Fluye el Duero

2009-04-20T14:22:00.009+02:00

Fluye el Duero como un espejo empapado de abril. Las hojas se asoman desde la orilla, empinándose desde el balcón de las ramas para contemplar su recién estrenada existencia. Un año más. Las aguas son distintas. Nosotros también. Nuestras vidas son los ríos...dice el poeta. De igual forma el juglar tiene su orilla, las hojas que se perdieron ya marchitas en el mar del tiempo, las hojas recién nacidas que pugnan por brillar, por vivir. Se renace a cada instante, por eso el tiempo es el mayor de los tesoros, como lo es el agua para el río.

Hace ya casi un año que nació "Juglares del Duero", una andadura importante para un CD. Hemos visitado muchos lugares y muchos nos quedan por visitar. El disco ha tenido buenas críticas y de la aceptación por parte del público no podemos quejarnos. Ha gustado y allá donde lo hemos presentado nos lo han hecho saber. Tanto Nino como yo estamos satisfechos del trabajo realizado. Ahora Toledo. Bellísima ciudad.

Fluye el Duero como fluyen nuestras vidas. No podemos detenernos. Nino tiene nuevos proyectos, yo también, pero entre unos y otros, Juglares del Duero continúa.

Primavera con crisis

2009-04-16T12:15:00.002+02:00

Continúa la primavera, poco a poco, aún el frío está con nosotros. ¿Será cosa de la crisis? no quiero pensar que la climatología también se ponga en contra. Pero ánimo, al mal tiempo buena cara. Los juglares cantan, con o sin crisis. El término es de origen griego y significa "división" o "ruptura", es decir "morrón y cuenta nueva", así que estos tiempos difíciles traerán otros mejores.

De momento "Juglares del Duero" prepara su próxima cita en Toledo, el próximo 27 de abril en la Biblioteca de Castilla-La Mancha, cuesta de Carlos V s/n, a las 19.30.

Semana Santa

2009-04-10T14:10:00.003+02:00

Escribo desde Segovia. Es Viernes Santo. Nieva. Gruesos copos, inesperados copos que pueden dar al traste con los desfiles procesionales. Esperemos que por la tarde cambie. Sería una lástima, con el esfuerzo que suponen los preparativos.

Este año no hay vacaciones. Me dedico a trabajar durante estos días. Hay que preparar nuevas canciones, nuevas letras, hay que pensar, estrujar el cerebro como si se tratara de un limón. Escuchar, practicar guitarra. Para alimentar la masa encefálica, nada como unas buenas torrijas caseras. No demasiadas, para no engordar. Y la nieve, inesperado acompañante de este Viernes Santo. Había proyectado acercarme a Valladolid, para recordar aquellos días de mi infancia, cuando toda la ciudad se arremolinaba alrededor de la procesión. Supongo que ese ir y venir, ese trasiego, continúa, pero con este tiempo no hay más remedio que quedarse en casa.

No puedo dejar de tararear una canción de Nino Sánchez, "El Arado". Dice la leyenda que se trata de un poema escrito por San Isidro Labrador, en el que se comparan las diversas partes del arado con la Pasión de Cristo. Existen muchas versiones tradicionales, la de Nino es propia, con estilo de saeta castellana. Está incluida en su CD "Y al aire". Para mi gusto es una canción logradísima, por la intensidad de la música, pareja con la de la letra.

El arado cantaré, de piezas lo iré formando,
y de la pasión de Cristo misterios iré explicando.
El dental es el cimiento donde se forma el arado
pues tenemos un buen Dios, amparo de los cristianos.
La cama será la cruz, la que Dios tuvo por cama
y al que guiase su cruz, nunca le faltará nada.
El trechero que atraviesa por el dental y la cama
es el clavo que penetra aquellas divinas palmas.
La telera y la chaveta, entre ambas hacen cruz,
consideremos, cristianos, que en ella murió Jesús.
La mancera es el rosal donde salen los olores,
la reja será la lengua y el pescuño es el que aprieta
todas estas divisiones.
Las orejeras son dos,las velortas son de hierro,
los bueyes son los que a Cristo traicionaron
y el yugo será el madero donde al pobre lo amarraron.
La ijada que el gañán lleva agarrada de la mano,
significará las varas con que a Cristo lo azotaron.
El barreno que atraviesa la clavija del timón
es el clavo que traspasa los pies de nuestro Señor.
Ya se termian este canto comparando pieza a pieza
el arado y sus faenas con la Pasión de Jesús
¡Adoremos a María! ¡Que nos dé su gracia y luz!.

La tradición está siempre presente en cada celebración popular. Las marchas procesionales han incluido también entre ellas "La Saeta" de Serrat. Es una prueba inequívoca de cómo el cantor y el pueblo están vinculados, como siempre ha sucedido desde que el mundo es mundo y la música es música.

Los rayos de sol abrileños intentan abrirse paso, tímidamente, entre los copos de nieve. ¿Quién vencerá? Amigos que visitáis el blog, os deseo que disfrutéis de unos agradables días de descanso.

Un brindis

2009-03-30T13:32:00.010+02:00

Hoy es mi cumpleaños. No lo digo para que me feliciten los que visitan este blog, no. Sé que ésa es la intención y lo agradezco. Es que cuando llega un día como éste, no sé si les sucederá a ustedes, una tiene la impresión de que algo cambia. Es la dichosa idea de que nos cae "un año más", ya que por esas cosas de la vida, hemos decidido contar el tiempo por años o por vueltas que le damos al astro rey desde este humilde planeta que gira y gira sin ánimo de pararse, de momento.

Nací un 30 de marzo. Podría cantarles aquello de que "el día en que yo nací nacieron todas las flores", aunque suene cursi. No me acuerdo absolutamente de nada de aquella jornada, salvo por algunos detalles que me han contado. Sé que por mi espíritu de no resultar intempestiva, nací a la una menos cuarto de la tarde, que por las mismas y para facilitar el parto, pesé dos kilos y medio y que la comadrona le dijo a mi madre "esta niña va a ser cantante" por la forma en que berreaba nada más llegar a este mundo, supongo que por el susto que me produjo la "bonita experiencia" de "nacer en casa" y percibir que no había médicos ni quirófanos por el entorno. A mi hermano le llevaron a nacer a una clínica. Sé que continué berreando hasta que un día, mi padre, en un alarde de sentido común, le metió un tijeretazo a la tetina del biberón y empecé a succionar como Dios manda. Eran padres primerizos y de aquella etapa yo aprendí que en esta vida, para subsistir, hay que trabajar y si haces un poco de ruido, mejor.

El "acontecimiento", que para mí lo fue, tuvo lugar en Valladolid, en el casco histórico de la ciudad, en la calle de las Angustias (vaya nombrecito). La casa ha desaparecido, como desaparecen poco a poco las imágenes de la infancia, pero no han podido acabar del todo con ella porque al derruirla apareció un resto histórico y al menos ese pedazo de muro continúa en pie. Cuando llega esta fecha, siempre hay alguna lengua indiscreta que pregunta eso de ¿cuántos caen? y para estos casos tengo preparadas algunas respuestas que comparto en este espacio: una es "cumplo uno, no voy a cumplir de dos en dos", otra "pues soy tan antigua como la creación, pues la energía de mi espíritu y mi materia ya estaban presentes en el Big-Bang". Esta última, por el matiz filosófico-metafísico, es la más útil, pues desconcierta a los contrincantes y ya no te preguntan más.

Lo importante es vivir, amigos míos, vivir y cantar, que la música alimenta y alegra el espíritu como ninguna otra cosa. Que siga la tierra dando vueltas alrededor del sol. Los años, pocos o muchos no son más que una cifra que alguien se ha inventado. El arte y la voluntad de vivir, que es otra forma de arte, son cosas que nada tienen que ver con la edad y que se disfrutan en cualquier etapa, desde la infancia hasta la vejez.

Hoy han vuelto las oscuras golondrinas a colgar sus nidos en el patio de mi casa que es particular. También puede sonar cursi. No tanto si tenemos en cuenta que lo ponen todo perdido y que su "hermoso canto" suele darse a eso de las seis de la mañana, como un despertador que no falla. Pero a ver quién es el guapo que las echa. Se me ocurre que lo mejor es unirse a ellas y cantarle al alba, pues cada día que amanece es una bendición. Y una bendición también es cada año que se cumple. Desde mi barcaza de juglaresa del Duero les invito a todos a un brindis: ¡¡SALUD!!

Juglar del Guadiana

2009-03-23T13:18:00.007+01:00

El pasado viernes, en vísperas de la primavera, los juglares del Duero se acercaron hasta la sala Galileo de Madrid para ver renacer una vez más a uno de nuestros grandes bardos a través de un nuevo trabajo: me refiero a Pablo Guerrero y a su nuevo CD "Luz de Tierra", a través del cual ha querido rendir homenaje a quince poetas extremeños actuales. Para esta nueva "aventura", Pablo ha seleccionado un grupo de músicos "de lujo":
Luis Mendo
Nacho Sáenz de Tejada
Santi Vallejo
Luis Escribano
Tino Di Geraldo

La producción de Luis Mendo nos pareció exquisita, así como la puesta en escena en Galileo. Pablo Guerrero se comportó como un auténtico "rapsoda", comunicador excelente de la palabra poética a través del cauce musical, magistralmente arropado por sus músicos y por la cálida voz de Olga Román.

Pablo Guerrero, recientemente galardonado por los Premios de la Música de la SGAE, como reconocimiento a su larga carrera, llenó el local. Esto significa que todavía quedan amantes de este tipo de canción, lo cual me reconforta, porque a veces una piensa que la poesía se la lleva el aire y que los tiempos que corren, tan plagados de ruidos, ensordecen los oídos ante la sutileza de la palabra poética. No fue así la otra noche en Galileo. Felicidades, Pablo y adelante.

Los juglares del Duero no se hicieron la foto junto al artista. Entramos a felicitarle por el disco y por su libro de poemas "Escrito en una piedra" (editado por Visor), pero no quisimos agobiarle con sesiones fotográficas.

Y nosotros continuamos. La próxima cita con Juglares del Duero será en Toledo el 27 de abril a las 19.30 h., salón de actos de la Biblioteca de Castilla-La Mancha, Cuesta de Carlos V s/n (Toledo).

Se acerca la primavera.

2009-03-12T14:27:00.007+01:00

Después de un invierno especialmente frío, parece que la primavera nos brinda sus primeros guiños. En estos parajes del interior, la estación "humilde como el sueño de un bendito" que dijo Antonio Machado, entra con cautela pero con alegría. Quedaron atrás las fiestas de Carnaval y el 21 de marzo queda cada vez más cerca. Todo se despereza poco a poco.

"Juglares del Duero" continúa su marcha. Hay algunas fechas por confirmar para próximos conciertos y entretanto Nino y yo preparamos nuevos proyectos. Él tiene una grabación pendiente, un recopilatorio de su obra al que también necesita atender, yo también estoy componiendo nuevas canciones para un próximo trabajo. Un pequeño alto en el camino, pues tanto Nino como yo, cantamos juntos y por separado.

De momento proyectamos presentar el CD "Juglares del Duero" en Guadalajara, el próximo 19 de mayo a las 19.00 h. en el salón de actos de la Biblioteca Pública. Pza. de Dávalos s/n. Un hermoso edificio histórico, antiguo palacio de los Dávalos, dedicado actualmente al noble uso de biblioteca y que alberga exposiciones, presentaciones de eventos culturales y otras actividades relacionadas.

El universo en una gota de agua

2009-03-04T19:04:00.007+01:00

Muchas veces me pregunto si todo el esfuerzo que volcamos en nuestros sueños y esperanzas tiene algún sentido más allá de nuestra propia voluntad. Todo es difícil, pero ¿quién nos dijo que sería fácil?. Desde que nacemos la vida se nos presenta como una carrera de obstáculos en búsqueda de un objetivo: poder, dinero, amor, reconocimiento social, éxito en definitiva. Sin embargo ¿qué es el éxito exactamente? Todo el universo está presente en una gota de agua. Cada átomo diminuto es una síntesis de un todo que está más allá de nosotros mismos y que sin embargo sería distinto sin cada una de nuestras presencias. Se me ocurre que el éxito consiste precisamente en eso: existir, comprender y aceptar el lugar que a cada uno nos corresponde, junto con el esfuerzo que conlleva la tarea que debemos realizar.

Nadie es imprescindible, pero todos somos necesarios. Cuando me embarqué en la barcaza de los Juglares del Duero sabía perfectamente que apostaba por un sueño. No están los tiempos para músicas ni para poemas, especialmente cuando se apuesta por algo que está fuera de los cauces de la moda. Sin embargo...alguien tiene que hacerlo y soy perfectamente consciente de que no estoy sola. No es sólo la presencia de Nino en este proyecto. Hay muchos, muchos compañeros que podrían estar dedicándose a otra cosa, incluso dentro de la música hay opciones mucho más rentables que la juglaría tradicional. Pero ahí están, ahí estamos. Decía el poeta "Qué difícil es/cuando todo baja/no bajar también". Corren malos tiempos para los tesoros encerrados en la música y la poesía tradicionales, pero ¿cuándo fueron los tiempos buenos para los tesoros culturales? Lástima de sensibilidad herida por el cartucho de lo vulgar, de lo fácil, de lo cómodo, de lo rentable.

Cada uno de nosotros, dentro de nuestra individualidad, somos un eslabón sobre el que se deposita el peso de una cultura heredada. Somos responsables de ese legado, no para nosotros mismos y los que nos siguen en el tiempo, sino para toda la humanidad. No entiendo la cultura como un compartimento estanco sin fisuras. Defendamos cada uno lo nuestro para compartirlo, porque en definitiva esa labor no tendría sentido sin el objetivo de un enriquecimiento mutuo. Todo es de todos y cada uno debe proteger la parte que le corresponde.

El éxito tal vez esté ahí, en cumplir con lo que uno desea cumplir, por eso de nada sirven el poder, el dinero, la aceptación...si no son fruto de lo que cada cual guarda en su interior. El éxito no radica en el aplauso de las multitudes ni en la riqueza material, sino en la imagen que te devuelve el espejo cuando te sientes realmente satisfecho de lo que haces y de lo que eres.

Somos como gotas de agua, gotas que guardan una por una todos los secretos del universo en su interior. Cada cual en su río. A mí me ha tocado ser una gota de agua en el Duero.

70 AÑOS HACE QUE SE FUE

2009-02-23T23:25:00.007+01:00

Las ciudades vinculadas al poeta Antonio Machado se unieron ayer en un homenaje para conmemorar el septuagésimo aniversario de su muerte en Collioure (Francia). Se está pretendiendo un hermanamiento machadiano entre Sevilla, Soria, Segovia, Baeza y Collioure. En el jardín de la Casa-Museo de la calle Desamparados de Segovia, como todos los años en esta fecha, se celebró un encuentro conmemorativo en el que se volvieron a escuchar sus poemas en boca de algunos participantes ya veteranos como es el caso de Jesús Hedo, catedrátido de literatura, soriano y empecinado admirador y seguidor del poeta. Pocos como él conocen verso a verso y palmo a palmo la obra y vida del poeta. Los amigos escritores cántabros, entre ellos Fernando Gomarín, Presidente del Centro de Documentación Etnográfico sobre Cantabria, vinieron una vez más a homenajear al poeta. Este año presentaron un librito con tres artículos de Juan Jósé Domenchina sobre Machado, así como un soneto inédito del escritor madrileño, en una edicion preparada por Amelia de Paz, que se desplazó expresamente a Segovia para asistir al acto.

Pese al frío, no faltaron participantes, desde alumnos del instituto donde Machado fue profesor, hasta integrantes del Centro Senior de Caja Segovia. Frente al busto del poeta, tal como le viera el cincel de Emiliano Barral, se depositaron unas flores.

Nino Sánchez no pudo venir, el broche musical estuvo a cargo del buen amigo Feliciano Ituero y de una servidora. Feliciano interpretó el poema "La noria", al que ha puesto música y yo hice otro tanto con "Soñé que tú me llevabas", incluido en "Juglares del Duero", luego "rematé la faena" con una sanjuanera soriana.

Rafael Cantalejo, académico de San Quirce y conservador de la Casa-Museo, cerró el acto.

Después un grupo de amigos y participantes nos reunimos en la cercana "Cueva de San Esteban" a brindar con un buen Ribera de Duero.

¡Juglares a todo ritmo!!

2009-02-10T19:37:00.006+01:00

Lo confieso, la moto no era nuestra. Gracias y mil perdones le pedimos al propietario. Nino, que es un motero de toda la vida, no pudo resistir la tentación y yo me apunté a la foto. Servidora no tiene esa vocación, especialmente en estos días de invierno, con la que está cayendo y lo bien que se va con cuatro ruedas, aunque por fortuna la nieve nos respetó la jornada. Así que la aventura se la dejo a los motoristas "pingüinos", a quienes les gusta realizar la ruta del Duero en los días más fríos del año.

Y ahí le tienen, a Nino, "a cuerpo gentil", sin chaqueta, tan juvenil él, demostrando que el material charro poco o nada tiene que envidiar al material alemán, aunque junto al Duero había que caminar con cuidado para no resbalarse con las placas de hielo.

La historia vino de la mano de la revista "Argi", una publicación mensual de gran calidad que se distribuye mensualmente por toda Castilla y León recogiendo temas relativos a nuestras tierras. Tiene su apartado de música y este mes se lo dedican a Juglares del Duero.

Nos llamaron, amabilísimos, querían que nos acercáramos hasta Tudela de Duero (la revista tiene su sede en La Cistérniga, junto a Valladolid), para organizar una sesión de fotos junto al río mientras charlábamos acerca de nuestra música, nuestra trayectoria y las expectativas juglarescas de nuestro trabajo.

Tuve que abandonar, momentáneamente, con todo el dolor de mi corazón, el gorrito de lana y la bufanda, pues mi "material vallisoletano", pasado por los rigores de Segovia, no consigue aclimatarse del todo a estas temperaturas, vamos, que soy una castellana friolera, en detrimento de los genes de todos mis antepasados, pero aguanté las fotos junto al río como una "jabata" y ahí tienen la prueba. Ni me constipé ni nada. Y el charro, menos aún. Una entrevista, un cafetito caliente y de vuelta, cada mochuelo a su olivo.

Desde aquí quiero agradecer a los componentes de la revista "Argi" todas las atenciones que nos dispensaron.

ÁVILA DE LOS CABALLEROS

2009-02-01T21:29:00.009+01:00

Acurrucada en el abrazo de su muralla, Ávila, singular, introspectiva, muestra al visitante la huella de su historia en el interior y el horizonte amplio que se pierde entre las sombras de Gredos cuando te asomas a sus miradores.

Paseamos las calles silenciosas en las que se hace presente la huella de la mística: a un lado la casa natalicia de Santa Teresa, un poco más allá, el monumento dedicado a San Juan de la Cruz. Ángel, siempre provisto de su cámara, estaba impaciente por retratar los sillares de la catedral en los que el óxido de hierro, con su particular tono rojizo, provocó los versos de Miguel de Unamuno: "La sangre cuajó en los sillares...", dentro del poema "Ávila de los Caballeros", al que Nino Sánchez puso música y que fue la canción inevitablemente protagonista de la jornada.

Después de tomar el consabido café, llegamos a la Biblioteca. Allí nos encontramos con unos amigos a los que hacía tiempo que no veíamos. A pesar de que la tarde estaba fría y algo húmeda, los abulenses se acercaron a saludarnos. La sala se llenó prácticamente. Fue una presentación coloquial, un diálogo ameno con los asistentes, como si estuviéramos en familia, todo él salpicado de canciones en directo. Nos sentimos realmente a gusto. Una vez más, los medios estuvieron presentes en el acto y dejaron reflejo del mismo en la prensa y radio. Gracias a todos por su apoyo.

Después nos encaminamos al mesón Las Postas, donde tomamos unos vinitos y unos pinchos en compañía de unos amigos y del dulzainero Germán Alameda.

¡Hasta pronto, "Ávila de los Caballeros, la de la recia monja andante..."!

¡ADELANTE, VALIENTES!

2009-01-25T12:32:00.005+01:00

Así, con ese grito de entusiasmo, parecía recibirnos El Cid al llegar a Burgos. Justo allí, delante del Teatro Principal, Ángel detuvo el coche y descargamos guitarras, carpetas y resto de material. Él se fue a buscar aparcamiento mientras Nino y yo hacíamos tiempo en el café del teatro.Y es que realmente le "echamos valor" a esta historia. Al contemplar más tarde las torres de la famosa catedral burgalesa, con sus agujas clavadas en el cielo, me detuve a meditar acerca de nuestro trabajo, que pretende tomar el camino de las nubes, el soñador, más allá de las modas, del negocio fácil, más allá de la mercadotecnia al uso, más allá de nuestros propios intereses de "marketing". Ya no tenemos veinte años, la "edad comercial", sin embargo, para nuestra labor actual, es necesario un punto de madurez tanto en lo intelectual como en lo artístico. Este dato lo he comentado varias veces con Nino, cuando se ha planteado en ocasiones aquello de "es una lástima que no hayamos coincidido antes, podríamos haber iniciado este trabajo hace tiempo..."No, no habría sido posible. Nada es casual. Cada cosa en su momento. Es necesario beber de muchas fuentes. A los veinte años yo no tenía la preparación musical, vocal ni intelectual de ahora ni tampoco la experiencia vital para afrontar con paciencia un reto como es éste: trabajar contracorriente.Vivimos en una sociedad de "usar y tirar". Nosotros pretendemos trabajar con un material duradero. Todos los estudiosos e intérpretes del folklore, todos los autores que han bebido de la tradición y han volcado su experiencia en la labor creativa que permite vislumbrar la transparencia de lo heredado, saben muy bien de qué estoy hablando. No nos interesa "la canción del verano", con todo respeto, ni tampoco intentamos ser "cantantes de moda". Somos juglares embarcados en las aguas de un río milenario que arrastra los ecos de una historia de siglos. Nuestra intención es que dichos ecos no se olviden entre la algarabía actual. Somos bardos depositarios de la música y la poesía del pasado. Nuestra labor consiste en enlazarla con el presente y dejar el poso de nuestro tiempo para que otros recojan el testigo en el futuro.De momento quiero enviar a los que nos leéis y compartís ese amor por la cultura que otros nos dejaron, el ánimo plasmado en esa estatua de Rodrigo Díaz de Vivar. ¡Adelante, valientes! Cada uno a lo suyo y a echarle valor.

Por lo demás, los medios burgaleses nos atendieron con total gentileza: prensa, radio y televisión. Cantamos en la Sala de Juntas del Teatro Principal de Burgos dos canciones en directo: "Barcarola" y "Castilla", incluidas en el CD.

Confiamos en regresar pronto a esta hermosa ciudad. Tuvimos tiempo suficiente para pasear un ratito por el paseo de El Espolón y acercarnos hasta Lerma donde nos "castigamos" con un almuerzo a base de lechazo (cordero asado) y ensalada. Luego un café en el Parador de Turismo, ubicado en el antiguo Palacio Ducal. Un alto en el camino disfrutando de la belleza de este edificio, nacido en los inicios del Barroco español, manteniendo aún la sobria elegancia renacentista que alcanzó su cumbre en el Monasterio de San Lorenzo de El Escorial. El Palacio Ducal de Lerma heredó ese toque herreriano. Un paseo por la localidad, bajo una lluvia menuda que no nos impidió contemplar el valle del Arlanza desde los miradores. Una jornada de lujo.

Buen comienzo de año

2009-01-03T13:33:00.006+01:00

La barcaza de los juglares ha comenzado el año en buen puerto. el CD "Juglares del Duero" tiene cuatro candidaturas en la 13ª edición de los Premios de la Música organizada por la S.G.A.E.: candidatura al mejor álbum, candidatura al mejor álbum de música tradicional, candidatura a la mejor producción y candidatura al mejor trabajo técnico de sonido.

Juglares del Duero empieza a recibir el eco de la canción proyectada y cantada con tanto cariño, con tanto esfuerzo, con la ilusión de poner en movimiento esta barcaza musical.

Desde aquí quiero agradecer todo el apoyo que estamos recibiendo y que sin duda recibiremos, pues la semilla que se siembra con amor, da buenos frutos y las buenas gentes salen al camino para compartir la alegría del juglar, disfrutar de la música y guardar en su recuerdo ese instante de encuentro. Ahí está la raíz de la auténtica cultura, la que emana del pueblo y que después se proyecta sobre los creadores, que lo son de verdad cuando saben conectar con el alma común de todos.

En ésas nos encontramos. En la labor de comunicar el sentimiento recogido en nuestra música y en nuestros poetas.

Juglares del Duero sigue adelante. Nuestros próximos encuentros serán en Burgos, Teatro Principal, Pº del Espolón s/n, en la Sala de Juntas presentaremos nuestro trabajo a los medios burgaleses y a quien quiera o pueda acercarse, el próximo 23 de enero de 2009 por la mañana, a las 12.00 h.

Después en Ávila, en el salón de actos de la Biblioteca Municipal, Plaza de la Catedral, 3, el día 29 de enero de 2009 a las 20.00 h.

FELIZ NAVIDAD

2008-12-22T00:20:00.004+01:00

LOS JUGLARES DEL DUERO DESEAN A TODOS UNA FELIZ NAVIDAD Y QUE EL PRÓXIMO AÑO 2009 TENGAMOS OCASIÓN DE VERNOS MÁS DE CERCA Y EN DIRECTO.

¡SALUD, AMOR Y ALEGRÍA!

Y continuamos en Salamanca

2008-12-12T13:12:00.006+01:00

Teniendo en cuenta que uno de los dos "Juglares del Duero" (Nino Sánchez) es salmantino, no es de extrañar la cercanía de Salamanca en nuestra trayectoria, la "renaciente maravilla" que inspiró a Unamuno y que reclama una y otra vez la presencia del visitante que haya paseado entre sus muros.

Pero esta vez no se trataba de cantar, sino de todo lo contrario, de escuchar. La Alcaldía de Salamanca tuvo a bien invitar a los Juglares del Duero (y a mí me permitieron llevar acompañante, lo cual es muy de agradecer) al acto de clausura del vigésimo aniversario del nombramiento de Salamanca como Ciudad Patrimonio de la Humanidad. ¡Qué suerte tiene la humanidad con poder contar con esta ciudad entre sus maravillas!.

El Centro de Artes Escénicas y de la Música CAEM fue el escenario elegido para tal evento, con la actuación de la Orquesta de Castilla y León que, bajo la dirección de su maestro titular Alejandro Posada, interpretó un programa en el que las obras de Sarasate "Canciones rusas", op. 49 y "Fantasía sobre temas de Fausto" op. 13. siguieron al poema sinfónico de Mussorgski "Una noche en el monte pelado". En la segunda parte del concierto, la orquesta "clavó" la Sinfonía nº 6 en Si menor, op 74 Patética de Tchaikovsky. (Para mi gusto lo mejor de este compositor, junto con el archifamoso "Lago de los cisnes").

Destacó la presencia del solista invitado Roberto González, un virtuoso violinista que, recientemente, ha sido seleccionado entre 90 prometedores músicos de las escuelas más prestigiosas de Europa para formar parte del reconocido programa de formación organizado por la Fundación Albéniz y la Escuela Superior de Música Reina Sofía que dirige Paloma O’Shea.

Ángel y Nino ("Don Nino", como le trató el encargado de protocolo) iban guapísimos con sus capas bordadas en auténtico paño de Béjar rematadas con broches de plata. ¡Lástima! la cámara de fotos se quedó en casa.

Nino me comentó que en ocasiones se había sentido tentado por abordar composiciones de música clásica. A mí me ocurre otro tanto. Ya hice "mis pinitos" con el oratorio "Vivo sin vivir en mí" en el que puse música a los versos de Sta. Teresa. A veces la composición sinfónica me ronda la cabeza, pero dejemos esto para más adelante; si la divinidad concede largos años de vida, cuando al cuerpo le cause pereza rondar caminos y plazas y prefiera quedarse en casa, entonces será momento para ahondar en la introspección musical y dedicarse a verter sensaciones sobre el papel pautado.

De momento, la música de los Juglares del Duero nace dentro del movimiento que supone el trabajo activo, las presentaciones, los conciertos. A veces resulta necesario un intervalo de soledad para componer una nueva canción, pero con las puertas bien abiertas, para que la tentación de los caminos esté presente en la mente del juglar.

Después del concierto brindamos por diciembre, mes frío, navideño y familiar que augura el cierre del libro de 2008. Borrón y cuenta nueva. Ya andamos pensando en el 2009.

En principio nuestra próxima cita será en Burgos, en el Teatro Principal, Sala de Juntas, Pº del Espolón s/n, por la mañana a las 12.00 h. el 23 de enero de 2009. Allí tenemos concertada una cita con los medios, para presentar nuestro CD y si fuere menester, cantar algunas canciones en directo. La hora es un poco intempestiva para los trabajadores, pero si alguno de nuestros amigos puede realizar una "escapada matutina", estaremos encantados de contar con su presencia.

Ciudad Rodrigo, joya salmantina.

2008-12-03T14:15:00.005+01:00

Llegamos hasta Ciudad Rodrigo envueltos en lluvia. No sé qué tienen estas ciudades históricas que la lluvia y la niebla parecen arrancarlas del presente y elevarlas a un nivel intemporal, donde sus piedras albergan el canto de los siglos.

En este ambiente, el frenazo del coche al aparcar te devuelve al presente y allí delante, las puertas del Teatro Nuevo, en cuya inauguración participó hace unos años Nino Sánchez, nos ofrecían una cálida bienvenida.

Se celebraba la apertura de las IX Jornadas de Cultura Tradicional, promovidas por la asociación "El Botón Charro de Miróbriga" con la colaboración financiera del Excmo. Ayuntamiento de Ciudad Rodrigo y la Excma. Diputación de Salamanca.

En la primera parte D. Antonio Cea Gutiérrez nos ofreció la conferencia "Conceptos, valores, símbolos en el traje serrano".

La segunda parte fue cosa nuestra. Como ya es costumbre, Nino y Amparo contaron con las colaboraciones de Carmen Casado y Paco Sánchez, además de Julián Moreno, un reciente fichaje que aúna el bajo con la pericia manejando su furgoneta, ayuda que en este caso resultó fundamental, especialmente durante el regreso, en la que hubo que vérselas con una borrasca de agua y nieve.

Pero continuando con la actuación en Ciudad Rodrigo, Nino Sánchez abrió fuego con algunas de sus canciones más conocidas: "Permiso para cantar", "Quítate niña", "La Merenciana" y de inmediato reclamó la presencia de Amparo. En esta ocasión queríamos fundamentar el repertorio en la música tradicional, pero aún así, no dejamos de lado nuestras composiciones. Al salir a la escena cantamos entre Nino y yo "Apañando aceitunas", una versión particular del cantautor salmantino, logradísima con una perfecta armonización a la guitarra. Luego canté el "Romance del Duero", de Gerardo Diego y música mía. Continué con "Esta noche es Nochebuena", villancido recogido en la provincia de Ávila, para continuar con mi canción "Nadie es más que nadie". Luego nos "marcamos" la Barcarola de Nino y a partir de ahí, todos juntos unimos nuestras voces e instrumentos en "la Chana", "la Jota del Reloj" para terminar con un canto de carnavales "Sí, sí, sí, no, no, no" en el que hemos incluido coplas de crítica actualizada, compuestas por nosotros, como corresponde a un canto carnavalesco.

"Decía que quería hacerse muy famosa

y se inventaba novios para la prensa rosa

para la prensa rosa, marqueses y banqueros

y para las revistas, alguna foto en cueros".

"El euro tiene patas, se larga y no te avisa,

por mucho que tú corras, él corre más deprisa,

el pago hipotecario se muere de la risa

y el fondo del bolsillo se fuga con la visa".

Siguieron las coplas. El público participó con palmas y coreando el estribillo, pero se había hecho tarde y había que terminar...Sin embargo, un caballero desde el patio de butacas le pidió a Nino Sánchez que no abandonara el teatro sin interpretar "El Pizarral", una de sus canciones más emblemáticas. Así lo hizo el salmantino, con el consiguiente agradecimiento del respetable en forma de oleada de aplausos.

Después, en el casino, cena con los organizadores y alegría por el resultado obtenido en el concierto de Juglares del Duero en version acústica. ¡Hasta pronto, Ciudad Rodrigo, joya salmantina!.

Juglares en "El Rastrillo"

2008-12-03T13:53:00.006+01:00

"El Rastrillo" es una singular almoneda en la que se puede encontrar de todo. Este evento, organizado por Nuevo Mundo con fines benéficos, arropa cada año en la Casa de Campo de Madrid, la afluencia de numeroso público que desea colaborar.

Este años los Juglares del Duero fueron invitados y allá que fuimos, aparcamos nuestra barcaza mágica en la laguna de la Casa de Campo y dejamos en la "Venta del Toro" el eco de nuestra colaboración. Con Juglares del Duero la inestimable colaboración de Carmen Casado y de Julián Moreno.

Un día soleado, festivo y alegre que preludió las fiestas que están a punto de llegar.

Novedades

2008-11-19T12:00:00.004+01:00

Nino Sánchez Trío (Nino Sánchez acompañado de Carmen Casado y Paco Sánchez) actuaron el pasado 8 de noviembre en el teatro de Alba de Tormes. Yo me acerqué a verles y de paso me invitaron a subir al escenario y cantar "Barcarola".

Fue un bonito concierto, muy ajustado a la trayectoria de Nino Sánchez. Canciones suyas de siempre como "El Pizarral", "Quítate niña", "La Chana", "El Tío Vicente", algunas de sus últimos discos "Al Aire" y "Juglares del Duero", como "El Mariquelo" o la citada "Barcarola". Música propia dentro de su quehacer como cantautor (en este aspecto Nino Sánchez muestra una estupenda madurez, como en su interpretación de "El Caballo de Copas" o "Por tierras del Duero"). Nino es un excelente guitarrista. Entre él y la guitarra de Paco Sánchez se marcaron unos dúos exquisitos. Muy acertadas las intervenciones de Carmen Casado en coro y percusión. Hay que señalar el manejo, por parte de Paco Sánchez, del cajón, también para acompañar como percusión, un elemento que Nino ha incluido recientemente (y con muy buen criterio) en algunas de sus canciones. No faltó la dulzaina en "La Montaraza" ni el humor en el canto de carnaval "Sí, sí, sí, no, no, no".

La juglaresa, desde el patio de butacas y haciendo las veces, en esta ocasión, de espectadora y cronista, disfrutó del concierto al igual que un público totalmente entregado al cantautor salmantino que demostró encontrarse en una forma excelente.

Y ahora continúa la trayectora de "Juglares del Duero". El próximo sábado 22 de noviembre hemos sido invitados a participar en "El Rastrillo" que con vistas a la Navidad se organiza en la Casa de Campo de Madrid. Estaremos a las 14 h. en la caseta "La Venta del Toro".

El próximo viernes 28 de noviembre actuaremos a las 20 h. en el Teatro Nuevo de Ciudad Rodrigo.

Estuvimos en Palencia

2008-11-08T12:16:00.004+01:00

Siempre resulta agradable recorrer la Tierra de Campos, especialmente en este día en el que la lluvia nos dejó de recuerdo un hermoso arco iris que parecía darnos la bienvenida mientras nos acercábamos a la hermosa ciudad palentina.

Allí nos esperaba Miriam, la presentadora del programa de televisión local "Plaza Mayor". Tuvimos con ella un rato de charla en tono coloquial, más que una entrevista. Luego cantamos en directo un par de canciones. Fue una experiencia muy agradable.

Después nos dirigimos al auditorio de la Fundación Díaz Caneja, aprovechamos la oportunidad para ver la exposición y templar la guitarra. Allí estaban los fotógrafos de la prensa. Después de las fotografías, concertamos una cita para dos entrevistas: una para Nino Sánchez y otra para mí.

En la mesa, como presentador y maestro de ceremonias, nos acompañó José María Silva, profesor de dulzaina, folclorista y director del grupo folk "Almacántaro". Gracias, José María, por tu disponibilidad y tu compañía.

Se habló un poquito de todo: de "Juglares del Duero", de la importancia de la música tradicional y de autor, del peso de la cultura en Castilla y León...rematamos con música en directo después de haber escuchado un par de canciones del CD.

Conocimos a nuevos amigos, entre ellos el pintor Luis Rodríguez y su esposa Aurora, nos acompañó una amiga, intérprete de bailes tradicionales, que ya conocimos en Valladolid y que "repitió" experiencia en la presentación palentina. Unos vinos, cecina de ciervo, coche y regreso. Confiamos en volver a visitar pronto esta hermosa ciudad, la próxima ocasión para cantar largo y tendido.

Desde aquí nuestro cariño y agradecimiento a Rafael del Valle, director de la Fundación Díaz Caneja, que puso la sede a nuestra disposición.

Los "Juglares del Duero" continúan paseando su barcaza por los ríos de Castilla y León.

Un buen comienzo

2008-10-14T20:32:00.006+02:00

Pues todo salió bien, afortunadamente. Hay que tener en cuenta que era la primera vez que actuábamos en público con la "banda", cuatro musicazos de primera línea y la ayuda en coros y percusión de Carmen Casado, compañera de Nino Sánchez dentro y fuera de la escena.

Fui yo la primera en "romper filas" relatando el cuento de los dos juglares, el juglar y la juglaresa, ambos recorriendo las tierras del Duero con sus canciones, él ya veterano, conocedor de todos los caminos, arrastrando vivencias, ella, con menos experiencia pero "espabiladilla", dispuesta a aprender los entresijos del oficio. Se encontraron en un cruce de caminos, decidieron aunar esfuerzos, él la enseñaría trucos juglarescos, ella le presentaría por pueblos y plazas, estaría "al quite" para que no se metiera en líos por los mesones y entre los dos llevarían de acá para allá la música de esas tierras. Así conversaban en las orillas del río cuando de pronto, entre los matorrales, surgieron unas sombras que poco a poco cobraron forma: eran los poetas vinculados a la Meseta del Duero, quejándose de que las gentes ya no los leían como antes y deseando formar parte de la comitiva para que los juglares les ayudaran con su música. Entre todos construyeron una barcaza y en la proa escribieron "JUGLARES DEL DUERO".

Entonces se iniciaron los acordes de la canción "Viene el juglar", apareció Nino tocando la dulzaina y continuó el concierto, las canciones del CD y algunas "pinceladas" de música tradicional, como la versión que hace Nino Sánchez de "La montaraza" con la dulzaina, que levantó al público del asiento.

Estuvo presente nuestro amigo "Periko", que nos pidió antes del recital que le cantáramos "La Tarara". Se la dedicamos a dúo entre Nino y yo. Aunque los músicos no estaban al tanto de que la íbamos a interpretar, como buenos profesionales rápidamente "nos siguieron" con la instrumentación.

Muchos otros amigos nos acompañaron, por ejemplo "El Viejo Gañán", Pepe Machado, por citar a personas ya conocidas en este blog. ¡Y si me olvido de alguien que me disculpe! que después de días tan ajetreados la memoria necesita reposo.

Ahora hay que preparar la presentación a los medios en Palencia, el próximo 31 de Octubre a las 20.30 h. en la Fundación Díaz Caneja, c/Lope de Vega Nº 2.

Concierto en Madrid

2008-10-03T14:58:00.002+02:00

Soria entre amigos

2008-09-27T23:59:00.011+02:00

Siempre resulta agradable acercarse a Soria, especialmente en los inicios del otoño, cuando la luz va cobrando poco a poco ese tenue brillo, tan especial, tan acogedor, cuando el sol abrasador del verano se envuelve en una velo de timidez y se oculta cada vez más temprano. Los atardeceres de finales de Septiembre perfilan los edificios de la ciudad con un tono especial. Además estamos en vísperas de las fiestas de San Saturio, el Santo Patrón y se nota el "ambientillo".

La "fiesta grande" se celebra el 29 de Junio, San Juan, pero San Saturio es más especial, más soriano, más "de casa". Son fechas entrañables para quienes deseen acercarse y conocer Soria.

El tiempo fresco, pero agradable. Habíamos quedado en encontrarnos con Jaime del Huerto, nuestro querido amigo pintor que se había ofrecido para acompañarnos en la mesa de la sala de conferencias del Palacio de la Audiencia. Nuestra amiga Isabel Goig no pudo asistir. Se encontraba ausente de la ciudad por cuestiones familiares.

Nos recibió y acompañó D. Jesús Bárez, Concejal de Cultura del Excmo. Ayuntamiento. Una entrevista para Canal 4, unas fotos para la prensa y la charla se convirtió en un alegre coloquio entre amigos. Recordé el trabajo que realicé hace años sobre el cancionero de Kurt Schindler, cuya labor salvó del olvido buena cantidad de canciones tradicionales sorianas, allá por los años '20 del ya pasado siglo. Por supuesto,los recuerdos, cantando. Cuando las palabras hablan de música, es conveniente que la música acompañe a las palabras.

A Nino no es necesario animarle mucho, así que enseguida tomó el la guitarra y nos obsequió con algunas interpretaciones. Luego cantamos a dúo "Barcarola", una de las canciones del CD. Lo más "curioso" fue que Jaime del Huerto, de pronto, recordó la excelente versión que Nino había hecho tiempo atrás de la canción "Ne me quittes pas", de Jacques Brel, y, por supuesto, todo el mundo le reclamó al cantautor salmantino que la cantara. Así Brel quedó incluido en una charla que, en principio, no tenía nada que ver con la "chanson française", pero la verdad es que lo disfrutamos todos.

El "Mesón Castellano", situado estratégicamente frente al Ayuntamiento, nos acogió con unos vinitos al término del coloquio. Jesús Bárez hizo las veces de maestro de ceremonias en esta querida ciudad castellana, de remembranzas poéticas, musicales y también ¡por qué no!, gastronómicas, porque al final el círculo de amigos se cerró alrededor de unas buenas migas de pastor...

Le entregué a Jaime del Huerto una copia de los poemas que quiero incluir en mi libro. Él se ha ofrecido gentilmente para realizar algunos dibujos ilustrativos. Nino también quiere editar un libro de poemas. Ambos teníamos ese proyecto, cada uno por nuestro lado, antes de reunirnos en "Juglares del Duero", ahora, con la grabación y promoción del CD el tema de los libros anda un poco "aparcado", pero no olvidado.

Y en Zamora Nino escribió la crónica.

2008-09-25T19:25:00.010+02:00

Es muy agradable regresar a los lugares donde has pasado parte de tu juventud. Recorrer las calles y recordar lugares junto a tus viejos amigos, ésos que estuvieron a tu lado en algún momento de tu vida. Allí estaban Mª Teresa Chicote y Pepe Lozano, su marido(¡qué buenas personas!). Pepe me trajo dos vinilos de mi antigua discografía que había comprado en Venecia y Lisboa. Uno de ellos no lo tenía (mi famoso disco prohibido en España a principios de los '70), también Francisco y Magdalena ¡tan entrañables! y Carlos Piñel, director del Museo Etnográfico de Castilla y León, salmantino él aunque reside en Zamora. Me contaba entre risas que allá en Salamanca fue "fan" mío y que a veces "ligaba" con las chavalas contándoles que era amigo mío y cantándoles alguna de mis canciones.

Asimismo estuvo con nosotros y haciendo las veces de presentador Alberto Jambrina, de sobra conocido, sobre todo por los zamoranos, debido a su amor y dedicación al folklore de nuestra tierra. Lamentamos la ausencia de Pablo Madrid, otro paladín del folklore, a quien causas imprevistas le impidieron acompañarnos.

Precisamente de Jambrina, reconocido músico en todos los ambientes "folky" y étnicos, me encantó una composición para dulzaina, la entradilla "Diábulus", que me llegó de la mano de otro gran músico y amigo, Fernando Llorente, del grupo de dulzaina "Los Talaos". Este "Diábulus" junto a mi "Celtiberia" y "Princesa de la dulzaina", son las composiciones que durante estos últimos meses he practicado con el "pito castellano" para recuperar mi capacidad pulmonar, perdida en parte a causa de la operación que tuve que sufrir el año pasado.

Amparo García-Otero explicó qué es y qué pretendemos con el trabajo "Juglares del Duero" y se marcó una canción de arada "a palo seco", del cancionero de Olmeda. Este canto le gustó mucho a Jambrina, que habló de la trascendencia que a veces posee la poesía tradicional y de paso, Amparo con su preciosa voz me ayudó a interpretar "Barcarola". Me pidieron que cantara "El Pizarral", esa canción que he repetido tantas y tantas veces y que siempre la siento como si fuera la primera vez que la canto.

Carlos Piñel, al final de la presentación, cerró el acto declarando su vinculación a la música tradicional y a la de autor, con raíces en nuestra cultura.

Luego lo de siempre, cena con los amigos, una copita en un pub zamorano, alegría por el reencuentro, charla y el firme propósito de regresar pronto a esta bellísima ciudad bañada por las aguas del Duero.

NINO SÁNCHEZ.

Juglares junto al Duero

2008-09-17T12:21:00.005+02:00

Esta fotografía, que nos ha servido para "adornar" el CD, la tomé en un otoño soriano hace un par de años y hoy me sirve para ilustrar el blog y anunciaros que la próxima semana los juglares andaremos cercanos al Duero: el 23 de Septiembre presentamos nuestro trabajo en Zamora, en el Museo Etnográfico de Castilla y León, c/Sacramento s/n a las 20.00 h. Allí nos acompañarán D. Carlos Piñel, Director del Museo, D. Alberto Jambrina, musicólogo, compositor y profesor de la Escuela de Folklore de Zamora y D. Pablo Madrid, musicólogo y Director del Consorcio de Fomento musical, también de Zamora.

El día 26 de Septiembre, "abriendo boca" a las fiestas de San Saturio, Patrón de Soria, estaremos en esta ciudad, en la sala de ruedas de prensa del Palacio de la Audiencia, Pza. Mayor s/n, también a las 20.00 h. acompañados de D. Jesús Bárez, Concejal de Cultura del Excmo. Ayuntamiento y del pintor y poeta D. Jaime del Huerto.

Hablaremos del CD, cantaremos algunas canciones en directo y encontraremos nuevos amigos. Amigos para siempre.

Calentando motores

2008-09-05T11:27:00.015+02:00

El verano se nos convierte en un noble anciano y el otoño incipiente llama a la puerta. Algunas hojas empiezan a desprenderse, otras cobran poco a poco esos matices dorados tan característicos. Las calles, de nuevo repletas tras el paréntesis vacacional, auguran el comienzo de una nueva temporada. Entretanto, los Juglares del Duero calientan motores y prepararn de nuevo la barcaza.

Estamos organizando cuidadosamente nuestro concierto-presentación en la sala "Clamores" de Madrid. Éste será el programa:

1.- Viene el Juglar (Amparo García-Otero)

2.- Es un pueblo (Nino Sánchez)

3.- Nadie es más que nadie (Amparo García-Otero)

4.- Romance del Duero (Gerardo Diego - Amparo García-Otero)

5.- Diciendo que cosa es amor (Jorge Manrique - Amparo García-Otero)

6.- Ay triste que vengo (Juan del Encina, versión Nino Sánchez)

7.- Castilla (Miguel de Unamuno - Nino Sánchez)

8.- Barcarola (Nino Sánchez)

9.- Avila de los Caballeros (Miguel de Unamuno - Nino Sánchez)

10.- Soñé que tú me llevabas (Antonio Machado - Amparo García-Otero)

11.- Sin Dios, sin vos, sin mi (Jorge Manrique - Amparo García-Otero)

12.- La Montaraza (Tradicional salmantina, versión Nino Sánchez)

13.- Togatanga Blues (Nino Sánchez)

14.- Mientras el cuerpo aguante (Nino Sánchez)

15.- Charreando (Tradicional salmantina, versión Nino Sánchez)

15.- Padre Nuestro (Francisco Candel - Nino Sánchez).

En total hemos seleccionado seis canciones de mi repertorio, siete del repertorio de Nino y dos tradicionales arregladas por Nino.

No todas pertenecen al CD. Para el "directo" hemos pensado incluir algunas que nos parecen oportunas, en mi caso, "Nadie es más que nadie", que pertenece a mi primer trabajo "Castilla, mi corazón espera". En el caso de Nino Sánchez, "La Montaraza", tradicional salmantina, cuya versión incluyó en el CD "Un charro de Salamanca". Hay tres canciones de Nino que hemos considerado muy indicadas para el concierto en directo: "Togatanga blues", "Mientras el cuerpo aguante" y "Padre Nuestro", en memoria del recientemente fallecido Francisco Candel a quien le unía una excelente amistad. Nino Sánchez puso música a una serie de poemas de Candel, entre ellos este "Padre Nuestro" y es muy posible que próximamente publique este trabajo.

Para la formación musical, se han seleccionado intérpretes de primera línea:

Piano, Acordeón, Voces y dirección musical: Begoña Larrañaga.

Guitarras: Eléctrica y acústica: Paco Sánchez.

Contrabajo: José Luis Yagüe

Batería y Percusiones: Giancarlo Spírito

Voces y Percusiones populares: Carmen Casado.

TODOS ELLOS SON MÚSICOS PROFESIONALES DE RECONOCIDO PRESTIGIO CON EXPERIENCIA EN EL MUNDO DEL JAZZ Y ROCK.

Así pues, os esperamos el próximo 11 de Octubre a las 21.30 en la Sala Clamores, Alburquerque 14, Madrid.

También estamos concretando fechas para próximas presentaciones a los medios en Castilla y León. De momento estaremos en Zamora el 23 de Septiembre en el Museo Etnográfico, c/Sacramento s/n a las 20.h.

El 31 de Octubre en Palencia, Fundación Díaz Caneja, c/Lope de Vega, 2, a las 20.30 h.

Tenemos otras fechas pendientes de confirmación. Os mantendremos informados.

¡Alegría! ¡Vienen los juglares!

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Los amigos, siempre los amigos.

2008-08-25T16:35:00.003+02:00

La barcaza de los juglares acoge cada vez a más gente. Son amigos que se unen a nuestra trayectoria, que nos ayudan con su apoyo y su amistad, que también quieren vivir de cerca esta navegación musical que hemos emprendido.

Ahora es Pedro Pimentel, "Perico" para los que le queremos. Pedro es un joven que visita asiduamente este blog, hijo de unos amigos. Nos ha dejado algunos mensajes y en alguno de ellos menciona su discapacidad, que le obliga a estar en una silla de ruedas. Pese a todo, Perico, de una gran lucidez e inteligencia, sabe manejar con presteza estos artilugios de la informática y está colaborando con nosotros en la creación y adaptación de imágenes para el vídeo que será telón de fondo en alguna de nuestras actuaciones. Utilizaremos la tecnología en aquellos lugares en que existan posibilidades técnicas de hacerlo.

Perico ya preparó un montaje sobre una de mis canciones, "Nadie es más que nadie", que está presente en este blog y en el "youtube". Ahora ha subido a este medio propagandístico de internet otro montaje fotográfico sobre la canción de Nino Sánchez "Es un pueblo".

Aquí dejo el enlace, ¡Gracias Perico!

http://es.youtube.com/watch?v=x_wdenHpGDs

Por tierras de Soria, Segovia y sierra de Madrid

2008-08-08T11:48:00.009+02:00

Los juglares del Duero tuvieron unos días ajetreados. Primero, una colaboración en el maravilloso monasterio cisterciense de Santa María de la Huerta, Soria. El pintor soriano Jaime del Huerto ha promocionado durante los últimos años una bonita iniciativa: iniciar en el arte pictórico a personas de la provincia de Soria. En una provincia con el menor índice de ocupación de Europa, la existencia de actividades culturales supone un soplo de viento refrescante, una constatación de que esos hermosos parajes continúan vivos.

Pues en este monasterio se ha organizado una macro-exposición (400 obras) de los mejores alumnos de Jaime y acudimos a la inauguración con ánimo de apoyar la iniciativa. Participamos en una comida campestre, una gigantesca, majestuosa paella, con música y teatro de calle. Acudieron artistas y representates de las localidades participantes. Después Nino Sánchez actuó como "maestro de ceremonias" en el maravilloso refectorio del monasterio, donde se congregó el público asistente. Después de las distintas participaciones de los representantes políticos y culturas de la provincia, un concierto a cargo de la Coral de Almazán, una agrupación que promete y que sobre todo, compromete a miembros y organizadores en una actividad siempre positiva, en lo cultural y en lo social. Después los "Juglares del Duero" presentaron (presentamos) algunas de las canciones del CD. Éxito y cariño para todos y una cervecita para celebrarlo.

Salimos a toda velocidad, pues en tierras segovianas, concretamente en Valverde del Majano, cuna del folklorista Agapito Marazuela, estábamos también invitados a otro macro-festival para celebrar la apertura de la "Casa de la Música", que lleva el nombre del gran músico y recopilador de folklore. Llegamos "por los pelos", pero afortunadamente pudimos participar. Cena de hermandad entre los participantes. Día agotador.

Pero no acabaron ahí nuestras "aventuras". Al día siguiente, en la localidad segoviana de Fuentepelayo, en el centro cultural edificado frente a la hermosa iglesia gótico-renacentista, los juglares teníamos otra cita: un concierto para los amigos y seguidores en tan hermosas tierras.

Después de esta "Marathón", unos días de descanso. Playa para Amparo, trabajo "de despacho" para Nino. En Septiembre también él hara una escapadita para relajarse.

El 6 de Agosto, tal como estaba previsto, presentación del CD en La Casa de Cultura de San Lorenzo de El Escorial. En la mesa, en el centro, José Antonio Vara, Concejal de Cultura, que abrió la sesión, a su izquierda Jesús Fernández, filólogo, Francisco Mena, escritor y rapsoda, ambos hablaron y leyeron poemas de varios autores vinculados a la poesía castellana, a la derecha Amparo García-Otero y Nino Sánchez, que se nos emocionó muchísimo. Pero cantó, pese a la emoción. Les ofrecimos a los asistentes que llenaban la Casa de Cultura unas cuantas canciones en directo. Rematamos la faena con una cena organizada por la entrañable peña de "La Albarca".

Ahora, en pleno Agosto, es para nosotros tiempo de trabajo. Hay que organizar próximas presentaciones y ensayar para un concierto en directo en Madrid, en la sala "Clamores", c/ Alburquerque, 14, el próximo 11 de octubre.

Unos días de "tranquilidad"

2008-07-10T20:18:00.012+02:00

Después de la tempestad llega la calma. Tuvimos unos días de descanso después del ajetreo provocado por las primeras presentaciones. Es un decir, porque el ajetreo telefónico, promocional e internáutico continúa y todo se entremezcla.

Ángel y yo habíamos proyectado, junto a un grupo de amigos, pasar la Noche de San Juan en San Pedro Manrique, en las "Tierras Altas" de Soria, para ver pasar el fuego, vieja tradición con toques mágicos que se pierde en la noche de los tiempos. Los lugareños tienen a bien pasar descalzos sobre una alfombra de brasas. Hay que saber hacerlo. La costumbre dice que "los de fuera" se queman.

Nino, a quien no le gusta "perderse ni una", a la vista de la excursión, se apuntó también, de paso, tendríamos ocasión de organizar la presentación de "Juglares del Duero" en Soria. También sobre la marcha visitamos en El Burgo de Osma el hotel-restaurante "El Virrey", del que Nino fue una vez "matancero mayor" y adonde prometió volver a la próxima.

Nos reunimos en el viaje nueve personas, todos con espíritu "veinteañero", dispuestos a disfrutar de las fiestas de San Pedro Manrique. El recinto del "paso del fuego" se encontraba lleno hasta los topes. Hubo que esperar, sentados en los tendidos de piedra. La espera mereció la pena y se vio coronada con las últimas llamaradas de la hoguera, convertida en alfombra incandescente. Varearon el fuego para trocear las brasas e igualarlas. Llegaron las autoridades acompañando a las "Móndidas", tres muchachas que representan "lo femenino" de la fiesta y que rememoran el antiguo "tributo de las 100 doncellas", pago del que fue liberada la comunidad por parte de los reyes cristianos.

Entre las "Móndidas" y los participantes en el paso del fuego, hicieron una rueda, a modo de circulo mágico, alrededor de las brasa y el rito comenzó. Suelen pasar con una persona a hombros: el padre, un amigo, un hijo...Este año pasaron tres mujeres. Tradicionalmente siempre han pasado los hombres, pero la igualdad es la igualdad. A mí me pareció que se trataba de una especie de rito iniciático, de origen celtibérico, tal vez una vía de mostrar el valor necesario del muchacho convertido en guerrero. ¡Lástima! Estábamos un poco lejos y las fotos no eran válidas para colgarlas en el blog. Pies descalzos sobre las brasas...efectivamente el espectáculo merece la pena. Ante el "valor numantino" de los participantes, Nino aseguró que, de tener algunos años menos, él también habría pasado.

Salimos. ¿Y Nino? Nino no estaba...¡Allá lo vi, delante de un micrófono! Los de la COPE que andaban cubriendo el noticiero de las fiestas lo habían "pescado" al vuelo. Nos habían visto en Canal 4 de Castilla y León cantando nuestras nuevas canciones y le estaban entrevistando. Nino me hizo señas para que me acercara para que la entrevista fuera completa.

A la mañana siguiente, más fiesta. Precioso el festejo de las "Móndidas", por cierto, caballos, música, canciones, versos, y después de comer, los juglares no podían faltar a su obligación. Guitarra y flauta, empezamos a cantar y todo el restaurante en pleno se unió a nuestra fiesta particular. Por la tarde, visita a Oncala, maravilloso lugar. Compra y degustación de queso. Visita a la iglesia y a su singular museo de tapices dibujados por Rubens. Por la noche, cena en Yangüas, bellísimo pueblo. Casa Rural con exquisita cocina. Gastronomía y paisaje deslumbrante. Lugares casi desconocidos, rincones inolvidables y...¡unos andaluces que habíamos conocido durante la fiesta de mediodía también estaban allí! y ¡milagros de la vida! recordando tiempos pasados, resulta que teníamos amigos comunes dentro del mundillo de la música. Otra fiesta después de la cena, pero se hacía tarde y salimos todos a pasear por el pueblo desierto bajo las estrellas, plagado de luces insinuantes que dibujaban su reflejo en las calles. Junto a la carretera, entre los chopos, se escuchaba el canto del ruiseñor nocturno. Me pidieron que iniciara una canción para corearla entre "casi" todos. Algunos, por timidez que no por falta de voz, callaron. Creo que, sin querer, desvelamos a los de la Casa Rural.

Al día siguiente, con el cansancio a cuestas pero con el ánimo empeñado en la jornada, visitamos Numancia bajo el ardiente sol reflejado en el "trisquel" o "triscel", símbolo protector de los celtíberos. Abajo, el Duero continuaba su curso milenario guardando en sus orillas las viejas sombras de la Historia.

Nino, Ángel y yo nos despedimos del grupo. Teníamos una cita en Soria con Isabel Goig, mujer culta, inteligente, activa, muy vinculada al mundo cultural soriano y Jaime del Huerto, pintor, ambos viejos amigos de Nino. Recomendable visitar sus respectivas webs. Estuvimos hablando acerca de cómo debería ser la presentación del CD en Soria. Nos dirigimos al restaurante y al pasar por la Plaza de España ¡allí estaba la emisora ambulante de la COPE cubriendo las fiestas! Los mismos que nos habían entrevistado en San Pedro Manrique. Nos saludaron y nos invitaron a subir. Otra entrevista. De pronto escuché que allí, en pleno centro de Soria, los altavoces hacían resonar mi versión del "Romance del Duero", de Gerardo Diego. Me emocioné.

Durante el almuerzo quedamos emplazados en una cita para cantar: el 19 de Julio, en el monasterio de Santa María de la Huerta, inauguración de una macroexposición de los alumnos de Jaime del Huerto.

Salamanca fue una fiesta

2008-06-19T19:14:00.010+02:00

Salamanca fue una fiesta. Fui testigo del enorme cariño que esta ciudad brinda a su cantautor, Nino Sánchez, "cantor del Pizarral".

Desde que llegamos el móvil nos reclamaba a la televisión, a los periódicos, a las emisoras de radio.

El "Aula de la Palabra" de la Fundación Salamanca Ciudad de Cultura estaba llena a rebosar. En la mesa, Julio Benayas ("El Viejo Gañán"), Juan Mari Montes, Juan Franciso Blanco (Director de la Fundación), Nino Sánchez y una servidora. El tema de la charla "La canción de autor en Castilla y León". No hubo mucho que decir, pues en estas tierras la canción de autor más bien ha brillado por su ausencia que por su presencia. Nino es una clara excepción. Servidora, salvando las distancias, también ha puesto su granito de arena. Hay otros nombres, pero no voy a citarlos no sea que alguno se me olvide. Lo cierto es que en líneas generales, Castilla y León ha sido más bien tierra de folkloristas.

"Juglares del Duero" se presentó después de la charla. Sí, música de autor, con algunos aires folk, pero música de autor hecha y derecha. Sin renegar de sus raíces tradicionales.

Luego cantamos "a pelo", sin micro, voz en ristre, con la ayuda de "Montoyita", un grandísimo artista de la guitarra flamenca que en esta ocasión "desertó" de lo suyo para unirse a "lo nuestro".

Nino se mezcló con el público que de inmediato comenzó a corearle.

Después, lo de siempre, la cena, los comentarios, un poquitín de cansancio después de la dura jornada y...de momento nos tomamos unas "vacaciones estivales" para continuar después, a partir de Septiembre, presentando en el resto de las provincias de Castilla y León. Entretanto, presentación el 6 de Agosto en la Casa de la Cultura de San Lorenzo de El Escorial, 20 h., en el Paseo de Floridablanca 3 y alguna actuación que tenemos por ahí pendiente de fecha.

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El Día (Valladolid)

Versos castellanos, música «de autor»

La vallisoletana Amparo García-Otero y el salmantino Nino Sánchez presentan su primer disco conjunto, ‘Juglares del Duero’

D. G. R.

Las aguas del Duero, fuente inagotable de inspiración para los poetas castellanos, les vio nacer y les ha unido por primera vez en un disco con el que han pretendido «recuperar la música de autor de Castilla y León» a través de los versos de sus más insignes poetas. La vallisoletana Amparo García-Otero y el salmantino Nino Sánchez presentaron ayer en la Casa Revilla su álbum Juglares del Duero, en el que han puesto música a versos de Jorge Manrique, Juan del Enzina, Santa Teresa, Antonio Machado, Miguel de Unamuno o Gerardo Diego.
«Barajamos un montón de poemas y nos quedamos con los que mejor se adecuaban a la melodía», explicaron los artistas, quienes han desarrollado por separado sendas carreras en la música tradicional y folclórica de la región. Inevitablemente, sus pasos acabaron por cruzarse y así nació un disco que consideran «una apuesta cultural y festiva, un homenaje a la tierra y un deseo de compartir esas vivencias que van en el interior de cada uno y que naciendo de lo local se funden en lo universal, porque ese sentimiento de afecto a los orígenes resulta común en todo corazón humano».
Clásicos como Romance del Duero, de Gerardo Diego; Diciendo qué cosa es amor, de Jorge Manrique; Ay, triste que vengo, de Juan del Enzina; Vivo sin vivir en mí, de Santa Teresa de Jesús; Castilla, de Unamuno; o Soñé que tú me llevabas, de Antonio Machado; se alternan en el álbum con composiciones de cada artista, como Viene el juglar, de García-Otero; o Es un pueblo, tema con el que se dio a conocer Nino Sánchez a finales de la década de los 60; hasta llegar al punto culminante del disco, Ávila de los caballeros, en el que ambos artistas cantan juntos -por primera y única vez en el compacto- los versos de Unamuno.
Inmersos en la promoción de Juglares del Duero, los cantautores ya se plantean «salir de gira» para dar a conocer el trabajo entre el público. Su objetivo: entrar en el circuito de «la Red de Teatros de Castilla y León», dependiente de la Junta, un sueño que esperan cumplir en breve.
Para el directo, Sánchez y García-Otero han preparado un repertorio que incluirá tanto temas del álbum como otros que se quedaron fuera, y que podrían formar parte de un segundo trabajo, tras una más que satisfactoria primera experiencia juntos.
Avalado por cuatro décadas de carrera y más de una veintena de álbumes, Nino Sánchez, cantautor, poeta, folclorista y «fundador de la Nueva Canción Castellana», ha llevado el alma de Castilla por Europa y América. Entre sus éxitos figuran Quítate niña o La Chana, además del citado Es un pueblo, Premio de Cultura Hispánica en 1966.
Licenciada en Filosofía y Letras, Amparo García-Otero ha trabajado con grupos de música tradicional y en la composición de sus propios temas, recogidos en tres discos, el último de los cuales, Vivo sin vivir en mí, es un oratorio en el que puso música a los versos de Santa Teresa.

Presentación en Segovia

2008-06-10T21:01:00.007+02:00

El cantautor y folclorista salmantino y la compositora y cantante vallisoletana presentan hoy su nuevo cd en IE Universidad
El Adelantado - Segovia

CULTURA
Nino Sánchez y Amparo García-Otero unen su talento en “Juglares del Duero”

Nino Sánchez y Amparo García Otero, en la presentación oficial del nuevo cd, el pasado día 29 en la SGAE de Madrid

El campus de Santa Cruz la Real, sede de IE Universidad, acoge hoy —19,30 horas— la presentación de “Juglares del Duero”, un trabajo discográfico que ha reunido al cantautor y folclorista salmantino Nino Sánchez y a la compositora y cantante vallisoletana Amparo García-Otero.

El nuevo cd, que ya fue presentado en la Sociedad General de Autores de Madrid, supone un trabajo que sus autores califican como “una apuesta cultural y festiva, un homenaje a nuestra tierra”. Para ello han optado por poner música a una serie de poetas castellanos y de la cultura española, como Jorge Manrique, Juan de la Encina, Santa Teresa de Jesús, Antonio Machado, Miguel de Unamuno y Gerardo Diego, añadiendo algunas canciones de su propia autoría.

Nino Sánchez es el fundador de la Nueva Canción Castellana, a raíz de su participación en el Festival Hispano-Portugués de la Canción del Duero en 1966 en el que el Instituto de Cultura Hispánica concedió el premio a la mejor letra a su canción “Es un pueblo”. Músico inquieto e innovador, Sánchez ha buscado abrir nuevos caminos, tanto en la composición de canciones como en la reelaboración y fusión de la música popular. Frecuentes actuaciones en Europa y América, numerosos premios y una docena de álbumes avalan su trayectoria.

La compositora y cantante vallisoletana Amparo García-Otero se licenció en Filosofía y Letras y se inició en estudios musicales que le llevaría a trabajar con grupos de música tradicional y en la composición de sus propios temas recogidos en varios álbumes. Ha obtenido premios destacados en certámenes de música tradicional. También ha realizado numerosas actuaciones en toda Castilla y León y Madrid.

Joaquín Díaz, Amancio Prada e Ismael, entre otros cantautores, han enviado su apoyo al nuevo trabajo de Nino Sánchez y Amparo García-Otero, que presentaron “Juglares del Duero” el pasado 29 de mayo en la SGAE de Madrid.

En la foto, de izquierda a derecha, Amparo García-Otero, Nino Sánchez, Fernando Ortiz, folklorista y miembro del grupo "Nuevo Mester de Juglaría y Juan José Prat, catedrático de folklore de la I.E. Universidad de Segovia, durante la presentación del trabajo discográfico en dicha ciudad.

A la presentación, hoy en Segovia, sucederá la que tendrá lugar, el próximo lunes 16 de junio, en Salamanca; concretamente en “Aula de la Palabra” de la Fundación “Salamanca Ciudad de la Cultura”, dentro de la conferencia “Canción de autor en Castilla y León”.

Primeros frutos

2008-06-07T11:40:00.010+02:00

Menos tiempo para atender el blog. Estamos en la fase de las primeras presentaciones. Hemos seleccionado varias provincias y seguramente retomaremos la ruta en Septiembre, cuando todo el mundo regrese de sus vacaciones. Es posible que tengamos algunas actuaciones en verano, aunque nuestro esfuerzo, de momento, ha ido encaminado a la edición y presentación del CD. El directo exige mucho tiempo: preparación de la formación (aunque Nino ya tiene una idea aproximada y será él quien contacte con los músicos, de hecho ya tiene varios "fichajes"), luego los ensayos.

Nino dejó en mis manos la selección de las canciones que interpretaremos en los conciertos y el listado está escrito en un díptico que acabamos de editar, precisamente para que el público que asista al "directo" tenga un programa de mano donde se indiquen los títulos y se hable un poco de nosotros y del trabajo. Aparte de las canciones incluidas en el CD, he incluido una canción mía "Nadie es más que nadie" y tres de Nino Sánchez que cantaremos a dúo: "Togatanga blues" (¡buenísima!), "Padre Nuestro" (un pequeño homenaje a Candel, recientemente fallecido, con quien Nino tuvo una excelente relación y puso música a algunos de sus poemas, éste entre ellos) y "Mientras el cuerpo aguante" (magnífico canto a la vida).

Y hablando de las presentaciones, que comentaré poco a poco, debo decir que la experiencia que tuvimos en la SGAE de Madrid fue realmente muy alentadora: Lleno total (gente de pie porque no encontró butaca libre) y una excelente acogida por parte de los asistentes. Llevamos discos por si alguien estaba interesado, y se nos agotaron. Luego, todos juntos, brindamos con un "Ribera de Duero" acompañado de embutido salmantino "de verdad".

En esta presentación nos acompañaron Javier de Montini, periodista muy conocido en los medios y hasta hace poco director de la revista "Lecturas". La amistad entre Nino Sánchez y Montini se remonta a los tiempos en los que el cantautor viajó a Polonia, a un importante festival, representando a España junto con Dolores Vargas, "La Terremoto",también estuvieron junto a nosotros Carlos J. Monje Pindado, director de la revista digital "Tierrafolk" y Pepe Machado, locutor de "toda la vida" en Radio Nacional de España y actualmente director de la revista madrileña "Zona Norte".

Interpretamos tres canciones en directo acompañados al piano por Otto Caballero y a la guitarra por Paco Sánchez. Empecé yo con una canción mía "Soñé que tú me llevabas" (sobre un poema de A. Machado), luego Nino continuó con "Barcarola" (letra y música suyas) y después a dúo "Ávila de los Caballeros" (música Nino Sánchez sobre un poema de Miguel de Unamuno).

La barcaza de los "Juglares del Duero" continúa su navegación "a remo", con esfuerzo pero sin desmayo.

¡Por fin!

2008-05-27T00:18:00.005+02:00

El CD ya está a la venta. Se puede adquirir "on line" a través de la página de Several Records: http://www.severalrecords.com/

Hemos pretendido construir música utilizando material de sueños.

¡Ahora deséennos suerte!

Gracias a cuantos nos acompañan.

Como gotas de agua que salpican

2008-04-28T22:20:00.015+02:00

Como gotas de agua que salpican desde el padre río, los dos juglares presentarán el CD en las distintas provincias de Castilla y León:
Después de presentar en
Madrid, el 29 de Mayo en la SGAE (Fernando VI 4), tendremos cita en:

Valladolid, 5 de Junio, "Casa Revilla"(Torrecilla 5) a las 20 h.

Segovia, 10 de Junio, IE Universidad (Campus de Santa Cruz la Real) (Cardenal Zúñiga, 12) a las 19,30 h.

Salamanca, 16 de Junio, "Aula de la Palabra" de la Fundación Salamanca Ciudad de Cultura (Plaza del Liceo s/n), dentro de la conferencia "Canción de autor en Castilla y León", a las 20.15 h.

La presentación en el resto de la provincias está por concretar, fecha y lugar.

Como adelanto a la aparición del cd en el mercado, es un placer ofrecerles uno de los temas pertenecientes al mismo, esperando que resulte de su agrado.

boomp3.com

ROMANCE DEL DUERO

Río Duero, río Duero,
nadie a acompañarte baja,
nadie se detiene a oír
tu eterna estrofa de agua.
Indiferente o cobarde
la ciudad vuelve la espalda.
No quiere ver en tu espejo
su muralla desdentada.

Tú, viejo Duero, sonríes
entre tus barbas de plata,
moliendo con tus romances
las cosechas mal logradas.
Y entre los santos de piedra
y los álamos de magia
pasas llevando en tus ondas
palabras de amor, palabras.

Quien pudiera como tú,
a la vez quieto y en marcha,
cantar siempre el mismo verso
pero con distinta agua.

Río Duero, río Duero,
nadie a estar contigo baja,
ya nadie quiere atender
tu eterna estrofa olvidada,
sino los enamorados
que preguntan por sus almas
y siembran en tus espumas
palabras de amor, palabras.

(Gerardo Diego. Música Amparo García-Otero)

Viento en popa

2008-04-20T20:29:00.014+02:00

Aunque todo lleva su tiempo y el trabajo está siendo minucioso, creo que ya tenemos la grabación definitiva. El sábado repetí una de las canciones, "Diciendo qué cosa es amor", sobre un poema de Jorge Manrique. Tanto a Nino como a mí no terminaba de convencernos y decidimos que se repetiría, pero en Fa sostenido, un semitono más grave. Quedó mucho mejor. Otto también estuvo de acuerdo.

También hemos cambiado el orden de algunas canciones. La primera va a ser "Viene el juglar", precisamente un tema que compuse expresamente para este disco. A mí me gusta especialmente la nueva versión que Nino Sánchez ha creado de su primera canción "Es un pueblo", pero él no quería que este tema fuera en cabeza, precisamente por haberse editado en el pasado.

"Es un pueblo" irá en segundo lugar (eso ha sido "consejo" mío, pues la versión me parece excelente como para dejarla en un lugar intermedio). A fin de cuentas, a Nino Sánchez siempre se le calificó como "juglar de Castilla" y yo, con mi "Viene el juglar", no hago sino presentarle dentro de todo el contenido del CD.

Sinceramente, estoy satisfecha de los resultados. No se trata del afecto que todo compositor siente hacia su obra, sino algo más: creo que es el resultado de un encuentro entre dos personas que en lo esencial estaban de acuerdo, cada uno por su lado: vitalizar la canción de autor de nuestras tierras y compartirla con el resto de España. Creo que hemos conseguido un buen trabajo. Ahora queda pendiente la opinión más importante: la del público.

No somos los únicos "juglares del Duero". Hay muchos compañeros trabajando en el ámbito de nuestra música. Espero que este trabajo sirva para unirnos en la amistad y en la colaboración.

Gracias a mi hermano Goyo por ayudarnos con el diseño de la carátula, que publico al principio de esta entrada.

La presentación oficial de "Juglares del Duero" está programada para el próximo 29 de Mayo, a las 19'00 h., en la sala "Manuel de Falla" de la Sociedad General de Autores y Editores de España en Madrid. (C/Fernando VI nº 4)

El CD se editará bajo el sello "Several Records".

El Viejo Gañán

2008-04-04T11:40:00.017+02:00

Julio Benayas es un excelente amigo de Nino desde hace mucho tiempo y mío también, más recientemente. Responde al cariñoso apodo de "El Viejo Gañán" y es un enamorado de la música tradicional y de autor.

Julio nos ha enviado una carta-comentario después de haber recibido algunas de las canciones que se incluyen en "Juglares del Duero", después de haberlas escuchado y haberlas hecho suyas ¿cuál es sino el destino de las canciones? entregarlas al viento y a los caminos para que las recoja quien se tropiece con ellas. Creo que esta carta va a ser incluida en el librillo que acompaña al CD.

Terradillos, 4 de Abril MMVIII

Amparo, Nino:

Entro en contacto con vosotros para agradecer la deferencia que me habéis hecho en los últimos días, mil veces he estado tentado en echarme sobre el recado de escribir para enviar unas palabras, pero me he contenido mientras seguían llegando los regalos con ritmo lunar.

En estos días iniciales de la primavera las canciones del próximo disco en el que va quedar el afán común de dos amigos unidos por un nombre, pero con la misma comezón en el sentir de una tierra. No podría haber un nombre y patronímico mejor: Juglares del Duero. Nada más leer o escuchar el nombre surge la evocación: un río —puede ser el Duero, o cualquier otro— pero desde esta ribera observo el lugar al que me dirijo, ahí al otro lado espera para descubrirse y enseñar al caminante. Con vuestras voces, bien sea dando vida a versos firmados, anónimos, o de creación propia… conseguís dejar el aire preñado de serenidad, pensamiento, recuerdo hacia atrás y deseos adelante. Por eso vuestras canciones son puntadas de agua, puntadas de río.

Las "píldoras" que me habéis recetado han sido tomadas en la posología indicada, soy un buen paciente; han sido escuchadas una, dos, diez… veces y me alegro. Vagabundeo por las canciones e inmediatamente, vienen para acompañarme paisajes y personas—aunque en esta Castilla y León del momento abundan mucho los primeros y cada vez escasean más las segundas—, algunos ya no están lo que no significa que se hayan marchado, permanecen a nuestro lado dándonos formalidad y vigor espiritual… Desde mi ventana veo tanta tierra, mis amigos Juglares cantan, dejo volar la imaginación y profetizo: Sus voces y el agua que nos traen en su mensaje críptico podrían volver a resucitar el verde en horizontal, la tierra en vertical y las voces en las espadañas. Así sea.

Abro la memoria, calafateo el corazón, recurro a la biblioteca… ¡Ahí está! Unos versos que os retratan a mi buen entender: Me embiste el corazón, brama en mi pecho/ un toro que olfatea su querencia./ Crece el recuerdo, aumenta la conciencia/ y el camino va haciéndoseme estrecho/…. Se trata del primer cuarteto de un soneto del poeta Luis López Alvarez, "La Querencia" .

Lo anterior me da pie para deciros lo siguiente, ya sé que lo sabéis; es más mucha de vuestra obra ha tratado de ello, pero hoy quiero decirlo, contarlo a los amigos: ¡Cuánta alma, cuánto heroísmo, cuánta fuerza, cuánta resignación hay en las vidas humildes de los pueblos! Iniciad la singladura que os lleve de pueblo en lugar, de plaza en ermita, de escalinata en soportal y cantadnos, enseñadnos los versos, a tocar las músicas… que el sonido de la dulzaina y la guitarra encuentre dúo en algún pórtico.

Ya para despedirme dejad que os repita las gracias, y pida una pequeña maquila, si no hay inconveniente podrá ser pagada…, por ejemplo, La Tierra de Alvargonzález, a cambio uso uno de vuestros versos y convertido en heraldo de Juglares del Duero, anunciar a voz en grito: ¡Ya vienen los juglares! ¡Ya vienen los juglares!

¡Muchas Gracias! Besos y abrazos;

Viejo Gañán

Gracias Viejo Gañán, gracias buen amigo. Mejor heraldo no encontrarán los juglares del Duero para que los acompañe y los anuncie por esas tierras de Dios.

Aquí dejo la canción "Ávila de los Caballeros" de Nino Sánchez sobre el poema de Miguel de Unamuno, interpretada a dúo por él y por mí.

boomp3.com

Estrellas de Salamanca

2008-03-25T13:21:00.015+01:00

La Semana Santa nos ha traído unos días de asueto. Nino y Mayca nos invitaron a pasar unos días en tierras salmantinas.

Primero El Tornadizo, de donde procede la familia de Mayca. Es un pueblecito situado entre montañas, en la Sierra de Béjar, donde se respira el aire limpio y se pueden contemplar las estrellas que a veces la ciudad nos oculta. Buen vino, de cosecha propia, buen embutido, casero, auténtico "pata negra", ese tipo de embutido que no se puede comprar en el mercado y que constituye un lujo para el paladar, porque sólo puedes probarlo si te convidan estos buenos y generosos serranos. Raza hospitalaria. Nos trataron como si fuéramos de la familia.

Cerca de El Tornadizo hay mucho lugares para visitar. Estuvimos en Monleón, pueblo de hermosa ciudadela, célebre por el conocido romance "Los mozos de Monleón se fueron a arar temprano..."

El día era cálido, se auguraba la primavera, los árboles frutales habían florecido y las abejas acudían en tropel.

Merece la pena hablar de las abejas en estas tierras.

Hay otro pueblecito cercano, Valero tiene por nombre. Es un lugar escondido en un valle rodeado de montañas a modo de murallas que lo protegen del frío y del calor, atravesado por un riachuelo serrano. Era el 21 de marzo. Estrenamos la primavera con un sol esplendoroso.

Los habitantes de Valero han encontrado en la miel y el polen su forma de subsistencia.

Mueven los panales por distintos puntos de la geografía española y portuguesa. Van allá donde la floración es generosa. Por supuesto, nos llevamos un gran tarro de miel recién recogida, sin aditivos ni conservantes. Otro lujo. El vendedor, amigo de Nino, nos obsequió en su bodega, como buen serrano, con vino de su cosecha y chorizo de jabalí.

Luego fuimos a Salamanca. Nada nuevo que comentar acerca de esta ciudad a la que Unamuno calificó de "renaciente maravilla". Sus fachadas platerescas, sus calles salpicadas de siglos, su monumentalidad, un lugar de ensueño donde el viajero gusta de perderse en la contemplación.

Nino, como buen salmantino, conoce cada rincón.
Nos llevó hasta la cafetería donde Miguel de Unamuno disfrutaba y hacía disfrutar de sus tertulias y en la que más recientemente, Torrente Ballester tenía su rinconcito. Una estatua de bronce recuerda a este último sentado en su lugar favorito. La Plaza salmantina es un lugar único. Pasear por la Plaza Mayor iluminada constituye todo un privilegio. Recorrimos el centro histórico. En lo alto, la luna llena, parecía un gran farol encendido sobre la ciudad.

Era Viernes Santo. Contemplamos el cortejo procesional que acompañaba a la Virgen de la Soledad

Le dediqué unas palabras:

Estrellas de Salamanca
sobre la piedra encendida.
Reflejos de Viernes Santo
en la noche salmantina.

Luna de marzo despierta,
luna de marzo cautiva
entre oraciones celestes
que en las alturas rutilan.

La niebla tiende su aljófar
sobre las torres altivas,
Salamanca está despierta,
sus calles mantienen viva
la tradición de los siglos

la Soledad se encamina
a la catedral sonora
donde la oración palpita.

2008-03-13T12:08:00.006+01:00

El disco ya está terminado. Han sido muchas horas de trabajo, componer las canciones, grabarlas, mezclarlas...Nino ha realizado un excelente trabajo de producción. Tanto él como yo somos minuciosos y muy exigentes, nos gustan las cosas bien hechas y confiamos en que nuestro esfuerzo alcance un buen resultado. Son doce canciones seis por parte suya, seis por parte mía:

"Viene el juglar" (Amparo García-Otero)

"Es un pueblo" (Nino Sánchez)
"Romance del Duero"(Gerardo Diego-Amparo García-Otero)"
"Diciendo qué cosa es amor" (Jorge Manrique - A. Gª-Otero)

"Ay, triste que vengo" (Juan del Enzina, versión Nino Sánchez)
"Sin Dios, sin vos, sin mí" (Jorge Manrique - A. Gª Otero)
"Ávila de los Caballeros" (Miguel de Unamuno - Nino Sánchez)
"Vivo sin vivir en mí" (Sta. Teresa de Jesús - A. Gª-Otero)
"Castilla" (Miguel de Unamuno - Nino Sánchez)
"Barcarola" (Nino Sánchez)
"Soñe que tú me llevabas" (Antonio Machado - A. Gª-Otero)
"Charreando" (Tradicional, versión Nino Sánchez).

Ahora queda el tema de imprenta y edición.

Como avanzadilla, dejo aquí arriba una de las fotos, la que será contraportada del CD

La "nueva canción castellana", finales de los 60

2008-03-05T12:55:00.013+01:00

Eran los tiempos de la "nova cançò" en Cataluña. Paralelamente surgió "la nueva canción castellana": entre otros Luis Eduardo Aute, Julia y Rosa León, Luis Pastor, Elisa Serna, también Massiel grabó un disco con temática castellana... finales de los 60, principios de los 70...pero el pionero de esta tendencia fue Nino Sánchez, primero su canción "Es un pueblo", luego, fundamentalmente, "La trilla".

LA TRILLA

¡Madre!

la tarde está aún tibia
Mi pueblo soñando
¡Madre!

Que dura es la trilla

Si en la ancha Castilla
Todo está esperando.

Es duro tronchar el trigo

Si el patrón lo manda
Dura será mi canción
Como el labrador-
Que despierta al alba.

En la montaña y el llano

Sé que aún palpitan
Un montón de hermanos

No perdamos la esperanza

Venga tu mano junto a mi mano.
Porque sé que en la campiña
Se va hartando el oprimido
Se va ensanchando Castilla
¡Castilla para una trilla!
De rojo sol encendido.

(Letra y música: Nino Sánchez).

Lástima que esta canción la tengo en un disco de vinilo y no la puedo colgar en el blog.

Era la época de la canción con toque social, del "compromiso". Los cantautores que apuntaban sobre ciertos temas o apoyaban ciertas tendencias, eran de inmediato censurados. Nino Sánchez tuvo que vérselas bastantes veces con la censura. En uno de sus LPs se le prohibieron ¡seis canciones! y no lo pudo publicar. Tuvo que editar las canciones "permitidas" en aquellos discos de vinilo que ofrecían un tema por cada cara y alguna de las prohibidas hubo que "maquillarlas" para que pudieran salir al mercado. Algunas fueron superventas. Entre ellas estaban "La Chana"," la Clara", "La Charrascona" y una que seguro que todos recuerdan "En casa del Tío Vicente". Aquí dejo alguna de las estrofas prohibidas.

En casa del Tío Vicente
que hay tanta gente
¿qué pasará?
Son las mocitas del pueblo, leré
que con los mozos, leré
quieren bailar.

La Lola tiene un chiquillo
y ese chiquillo
¿de quién será?
no es del cura ni es del fraile, leré
que es del alcalde, leré
de la ciudad.

Otro tanto ocurría con los recitales que muchas veces eran suspendidos. Cuando yo empecé, el tema de la censura ya no existía. Fueron éstos y otros compañeros los que abrieron camino y se llevaron "los chaparrones".

También hay que decir de Nino Sánchez que fue el primero en catapultar una canción tradicional a las listas de éxitos. Me refiero a "Quítate niña", acompañado de ¡una orquesta sinfónica! con arreglos de Benito Lauret, a la sazón director del Teatro de la Zarzuela de Madrid, y con los coros que acompañaron a Massiel en Eurovisión cantando el "La, La, La". La canción estuvo en los primeros puestos de superventas.

En "Juglares del Duero" se incluye "Charreando" que es un compendio de algunas de estas canciones.

Quítate niña

En medio de la plaza cayó la luna
cuatro partes se hizo y tú eres una
quítate niña de ese balcón.

Porque si no te quitas ramo de flores
doy parte a la justicia que te aprisione
con las cadenas de mis amores.

Dicen que las pastoras huelen a sebo
pastora es mi zagala y huele a romero
quítate niña de ese balcón.

Porque si no te quitas ramo de flores
doy parte a la justicia que te aprisione
con las cadenas de mis amores.

Dicen que los pastores matan ovejas
también los labradores rompen las rejas
quítate niña de ese balcón.

Porque si no te quitas ramo de flores
doy parte a la justicia que te aprisione
con las cadenas de mis amores.

Esta noche ha llovido, mañana hay barro
pobre del carretero que va en el carro
quítate niña de ese balcón.

Porque si no te quitas ramo de flores
doy parte a la justicia que te aprisione
con las cadenas de mis amores.

Corrían los años sesenta cuando Nino Sánchez empezó a sonar...

2008-02-26T13:46:00.006+01:00

En 1966 Nino Sánchez apareció en el Festival de la Canción del Duero y se llevó el Premio de Cultura Hispánica por la canción "Es un pueblo" (la ha grabado de nuevo para "Juglares del Duero). Nino entonces podía resultar "chocante" para los usos de la época. Hablaba de un pueblo medio abandonado, medio derruido, el resultado del éxodo de la población rural hacia las zonas industriales, un problema que persiste en Castilla y León en el presente. ¿Morirán del todo nuestros pueblos? Precisamente nos encontramos con que la canción "Es un pueblo" todavía está vigente cuarenta años más tarde.

La imagen del Nino Sánchez, con su chaleco de pana y su guitarra resultaba impactante. Aquí dejo un artículo que escribió por aquel entonces Emilio Salcedo en relación con el nuevo cantautor:

NINO SÁNCHEZ, RAPSODA SALMANTINO

Ayer, en las pantallas de TVE, se presentó el Festival de la Canción del Duero, en su VII edición, en Aranda de Duero. Entre los participantes figuraba, así presentado, Nino Sánchez, universitario, y el locutor, al anunciar su canción "Es un pueblo", se encontró en la obligación de decir que aquel pueblo no era Aranda de Duero. Es cierto, podía ser cualquiera de los muchos pueblos de esta "tierra para morir" como el novelista Angel María de Lera la ha bautizado en una de sus últimas novelas. Ese pueblo, con barro o polvo, según el tiempo, con solo ancianos porque los jóvenes se han marchado por el camino que deja a la izquierda el cementerio, es el tema de esta canción, de que es autor e intérprete Nino Sánchez.

Estamos cansados de las canciones que no dicen nada. Por eso a uno le gustan las desazonadoras "Preguntitas sobre Dios" o la "Nana" del rapsoda argentino Atahualpa Yupanqui, o el "Diguems no" del rapsoda valenciano Raimon. En Francia un Brassens, Brel o Aznavour figuran en antologías poéticas junto a Eluard, Jacob o Verlaine. Entre nosotros esto no parece posible. El cuplé acercó a la música sólo a los escritores galantes, que eran escritores de segunda fila. Por eso Raimon cuando apareció con su rotundo valenciano en un congreso internacional de escritores auspiciado por la UNESCO, fue como un viento saludable, que nos acarició a todos al escucharle. Algo parecido he sentido esta noche escuchando "Es un pueblo". La canción estaba bien dicha y bien escrita. Nino Sánchez si es capaz de escribir más canciones como "Ese pueblo", será un auténtico rapsoda de esta dura tierra castellano-leonesa. El público le aplaudió frenético, casi interrumpiéndole. Su canción era dura, polémica, llena de amor y hasta diría de santa rabia. Esto aplaudían en Aranda y esto nos estremecía en Salamanca.
E. Salcedo (Agosto de 1966, La Gaceta de Salamanca).

Homenaje a Don Antonio Machado

2008-02-22T11:45:00.009+01:00

Tal día como hoy, un 22 de Febrero de 1939, en el exilio de Collioure, nos dejó para siempre aquel hombre "en el buen sentido de la palabra bueno". El poeta Antonio Machado falleció precisamente el día de Santa Leonor, el nombre de su esposa soriana.

Hoy quiero tener para este hombre que lo fue por encima de ser un gran poeta, un pequeño recuerdo en este blog.

Todos los años, en Segovia, en la que es su Casa Museo, se celebra un emotivo acto en el que yo suelo participar. Esta vez también lo haré.

Dejo aquí una canción que compuse dedicada a la figura de Antonio Machado, la titulé "Volverá".

VOLVERÁ

(Dedicado al poeta Antonio Machado)

Letra y música Amparo García-Otero

Una voz sevillana el viento se llevó
a lugares muy lejanos.
Una voz, que en la tierra partida de dolor
su semilla quiso sembrar.
Con el aire que añora su ausencia
con el aire otra vez volverá.

Volverá, volverá, volverá
como vuelve a la tierra la mar.
Hoy la llama es hoguera y el viento huracán,
volverá, volverá, volverá.

Esa voz un buen día una llama encendió
muy pequeña, después alta.
Con su humilde reflejo la tierra iluminó
y brillaba en la oscuridad.

Pero un soplo apagó su destello
y la llama dejó de alumbrar, mas
volverá, volverá, volverá
como vuelve a la tierra la mar.

Hoy la llama es hoguera y el viento huracán,
volverá, volverá, volverá.
Como siempre el poeta busca en silencio
la flor de la eterna juventud,
de su cación nacía joven el verso
que vaga eterno en el cielo azul.

Esa voz en la tierra por fin germinará
y su fruto será grande.
Cerca de las estrellas sus sueños volarán
con alas de amor y verdad,
porque nunca la voz de un poeta
con su cuerpo se puede enterrar.

Volverá, volverá, volverá
como vuelve a la tierra la mar.
Hoy la llama es hoguera y el viento huracán,
volverá, volverá, volverá.

boomp3.com

Albor de la juglaresa

2008-02-13T12:55:00.010+01:00

La primera vez que canté en público tenía tres añitos, fue en Radio Valladolid. Era una niña graciosilla y a alguien de la familia se le ocurrió la idea de llevarme a un programa infantil.

La verdad es que empecé a componer canciones muy pronto, siendo una adolescente. Cantaba en institutos de enseñanza media. Eran los tiempos en que la familia se había trasladado a Madrid. Allí colaboré con algunos grupos de música tradicional. Época estudiantil. Yo entonces estaba muy preocupada con el tema de Castilla. Debido al trabajo de mi padre, que le había obligado a viajar por todas las provincias de Castilla y León, conocíamos bien la zona y mis ojos no habían sido ajenos a lo que habían visto: despoblación, incluso pueblos abandonados, duro trabajo, estrecheces...era el solar de mis antepasados que se venía abajo sin remedio...Primero de todo he de aclarar que ni soy nacionalista ni nada que se le parezca. Creo en la raíz que hace que nos reconozcamos en nuestra base, aunque somos algo más que esa raíz: somos el conjunto de nuestras experiencias. Creo que las diferencias son un elemento de enriquecimiento mutuo y que como tal deben utilizarse, nunca como arma arrojadiza contra el otro, porque son muchos más los rasgos que nos unen a las personas que los que nos contrastan.

Y volviendo a la música, me dio por escribir acerca de esas cosas que yo había visto y vivido. Nacieron un puñado de canciones con cierto aire reivindicativo. Algunas "verdaderos ripios" de los que ahora me río por la forma en que los escribía...aunque el contenido no deja de estar salpicado de cierto dolor...

¿Qué ha sido de ti, Castilla, a lo largo de la Historia?
¿Qué ha sido de tus leyendas y de tus viejas memorias
si al igual que a Don Quijote, a lomos de un rocín flaco,
te han colgado un estandarte a costa de viejos trapos?

¿Quién habla de privilegios en una tierra fecunda
sin brazos que la trabajen y sin manto que la cubra?
La sombra del desamparo es el único privilegio
que gozan los castellanos que han de marcharse muy lejos...

Y marchan de esta manera a las grandes capitales
con maletas de madera y con ropa de gañanes.
¡El orgullo castellano y su afán colonialista,
en ganar el pan diario tienen su afán de conquista!

Que venga Dios y lo vea si pecamos de orgullosos,
si existe sobre esta capa algún rasgo vanidoso:
Nuestros campos olvidados, nuestras viejas enlutadas
los pueblos abandonados, las murallas derribadas...

Por supuesto, hoy no diría estas cosas de esta manera, aunque la realidad ha mejorado en los últimos tiempos pero no lo suficiente...

Siempre me dolió esa manía de confundir a Castilla con la sede del poder central que existió aquí durante siglos y que no hizo demasiado por las gentes de esta tierra... En una de mis canciones "ripiosas" de entonces, decía "¿De qué nos sirve la adminsitración, si en nuestras arcas no queda un doblón?" Otras canciones tenían mayor calidad y con el tiempo llegué a grabarlas. Los ripios, consciente de que lo eran, no los he grabado nunca.

Por aquel entonces colaboraba en ocasiones con una entidad no-política, que apoyaba la cultura castellana. Éramos un grupo de románticos soñadores defensores de causas perdidas. Se organizaban charlas y conferencias sobre lo castellano en lugares recónditos...y bellísimos. No servía de mucho, pero disfrutábamos de lugares increíbles y es que Castilla es una gran desconocida, como sus gentes.

En una de éstas, una discográfica se interesó por mí y surgió la posibilidad de profesionalizarme, pero mi familia se opuso, especialmente mi madre: "Esta boba se ha caído de una higuera y en este mundillo se la comen de un bocado". Algo de razón tenía mi madre: lo siento, mamá, ha transcurrido el tiempo y en muchos aspectos me sigo cayendo de la higuera, pero ésa no es razón para esconderse. Lo cierto es que yo era muy joven y a esa edad necesitas del apoyo familiar para montarte en este tranvía. Me faltaron fuerzas y valor para originar una confrontación contra mi propia familia y es que para mí, el mundo de lo afectivo está por encima de todo.

Durante unos años "casi" abandoné la música "en vivo". Fueron años de "soterramiento", de estudio, de trabajo, de preparación, sobre todo de maduración personal. Luego vino mi primer CD "Castilla, mi corazón espera", glosando un verso de Machado. Me "quité la espina". Grabé las canciones de mi primera etapa, las que consideré "dignas" de ser incluidas junto con alguna que compuse para la ocasión. Luego vino "Pisa despacio", mi segundo CD. En este trabajo mi deseo era otorgar la misma importancia, por igual, a letra, música y preparación vocal. Después "Vivo sin vivir en mí", sobre poemas de Santa Teresa de Jesús. Este CD me resultó especialmente delicado y trabajoso. Le dediqué muchas horas. Ahora "Juglares del Duero", junto a Nino Sánchez.

Me considero una "ciudadana del mundo", por encima de patrias y fronteras, aunque sigo llevando dentro mi "terruño" y actualmente, creo que tanto Nino Sánchez como yo, si queremos prestarle un servicio al lugar de nuestros orígenes, lo mejor que podemos hacer es ofrecer lo mejor de nuestro trabajo, dar "la mejor cara posible", para que no nos digan aquello de "atónitos palurdos sin danzas ni canciones" (Ahí estuvo usted un poquito equivocado, Don Antonio Machado, le perdonamos por lo mucho que amó usted a Castilla y porque en esas fechas nuestra barcaza y las de nuestros compañeros músicos, no surcaban las aguas del Duero).

Aquí dejo un "himno" al despertar de Castilla. Lo cantaba en mi primera etapa. Ya no lo canto. No hay himnos que valgan. El camino se demuestra andando.

boomp3.com

CANTARES QUE LLEVAS DENTRO

Letra y música Amparo García-Otero

Cazadora de sombras medio poeta.
Hay polvo en mis alforjas de la meseta,
Adoro el camino, ir con el juglar
Buscar mi destino, guitarra y cantar.

Suenen ya las campanas a libertad
Y oigan nuevos cantares los del lugar.
Despiértate ya Castilla, no digan que sigues muerta
y enciende las lamparillas de tu corazón, ¡Despierta!

Tú que llevas grabados sobre la piel
ecos de mil recuerdos, sueños de ayer.
Despiértate ya Castilla, pasó el tiempo de la rueca
y aguardan nuevas semillas en tus veredas desiertas.

Son cantares que llevas dentro y quieren brotar
hoy la voz es novia del viento, deseando gritar.

Hay entre los vestigios de un viejo ayer
tantas y tantas cosas por florecer,
que rompan las cerraduras y se abran las sepulturas
que no está mi tierra muerta, que está dormida ¡Despierta!

Son cantares que llevas dentro y quieren brotar
hoy la voz es novia del viento, deseando gritar.

Suenan ya las campanas a libertad
Y oigan nuevos cantares los del lugar.
Cantares que lleva dentro una tierra que presiente
en las venas alimento de sangre nueva y caliente.

Son cantares que llevas dentro y quieren brotar
hoy la voz es novia del viento, deseando gritar
cantares que llevas dentro.

2008-02-11T19:52:00.000+01:00

Ya terminaron los carnavales. El carnaval se pierde en la noche de los tiempos, vinculado a los antiguos ritos que auguraban la primavera, el renacer de la naturaleza después del letargo invernal. Socialmente ejercían una función de desahogo popular frente al peso de lo establecido. Una breve explosión frente a las prohibiciones que emanaban del poder, por esa razón el carnaval tenía su raíz en el pueblo.

Curiosamente, en la actualidad, donde se supone que existe una libertad de expresión en todos los ámbitos, el carnaval está organizado desde las instituciones, si bien siguen siendo las chirigotas populares las que componen y cantan estribillos más o menos picantes o hirientes, pero ya no tiene esa función social de desahogo a la que aludía anteriormente, puesto que por fortuna, hemos alcanzado un estado de derecho en el que las libertades, se supone, pueden ejercerse a diario. Los cantos de carnaval abundan en la música tradicional, los hay para todos los gustos:

En el tronco canta el búho
y en la torre la cigüeña
y las tres de la mañana
el borracho el la taberna.
A la una canta el gallo,
a las dos la tortolita,
a las tres los ruiseñores
y a las cuatro ya es de día.
Eres tu la más bonita
que en el pueblo se pasea
la rosa más encarnada
que cría la primavera.
Dónde estuviste anoche
que mis ojos no te vieron
y llorando como un niño
mis ojos no se durmieron.

O aquél que popularizó en su día el grupo "Nuevo Mester de Juglaría"

Un domingo de estos carnavales
una chiquilla quiso bailar y pasó la noche discurriendo
de qué modo se iba a disfrazar
pero el padre que es un escamón de holajata
le ha hecho un disfraz, y la chica que es mucho más lista ,un abrelatas se fue a comprar.
Es la chica segoviana la mujer que yo más quiero
son sus ojos más bonitos que la lunita de enero...

A veces en los cantos de carnaval se mezclan lo profano y lo sagrado...

Carnavales carnavales ,
cuántos tardáis en venir
para ver a los borrachos
de la taberna salir.

Es María la espiga del trigo
San José la rama
y el Niñó la flor
el Espíritu Santo
es el grano
donde está metida
la gracia de Dios.

A pesar de los años de prohibición, el carnaval no dejó de estar presente de una u otra forma en la sociedad española, sobre todo en las zonas rurales, en los que se "celebraba" casi siempre en forma de cierto personaje, el "Pero Palo" en la comarca de La Vera, en Cáceres, o el muñecote de paja en ciertas zonas de Castilla, siempre un elemento de "descarga" por parte de la comunidad. En mi opinión, son estas celebraciones tradicionales antiquísimas las que poseen mayor valor porque en ellas se encuentran incluidos elementos atávicos muy interesantes que corren el riesgo de perderse a causa de la despoblación sufrida en estos núcleos.

Por otra parte, este año han coincidido en Segovia los carnavales con las "Águedas", celebración de origen medieval en la que se recuerda cómo el Alcázar fue tomado a los moros gracias a la ayuda de las mujeres de Zamarramala, que con sus trajes coloristas y sus bailes entretuvieron a los centinelas. En esta localidad, coincidiendo con la fiesta dedicada a Santa Águeda, fue concedido que una vez al año mandaran las mujeres.

Tradiciones y vivencias

2008-02-07T22:59:00.000+01:00

Hoy estuve en Valladolid, mi ciudad natal, paseando las calles del centro histórico, esas calles antiguas plagadas de historia y de recuerdos personales. Es increíble cómo marca la infancia. Seguramente los que me lean estarán conmigo en que las primeras vivencias se quedan en el interior y en cierta medida nos configuran.

Algo similar sucede con la priméra música que se escucha. Las imágenes se interiorizan, cada uno posee su versión de los lugares de su raíz. La música penetra por los oídos y también queda ahí, como parte de uno mismo. Los que de niños han tenido contacto con la música tradicional de su lugar de origen me comprenden perfectamente: no te abandona nunca ni tú la abandonas.

De regreso a Segovia atravesé el Duero. Recordé aquellas orillas en las que la familia solía reunirse en las alegres y típicas meriendas campestres, en Puente Duero ¿Quién no ha vivido este tipo de fiesta improvisada, la luz, el río, los atardeceres lentos del verano?

Quizá los que viven junto a la costa recuerdan el mar. Yo recuerdo el río, los ojos fijos en el agua que corría y corría, siempre igual, siempre distinta. Las tradiciones y las vivencias son algo tan personal, tan de cada uno...son como una herencia, un legado exclusivo que nadie puede arrebatarnos. Algo que se comparte en el origen, pero que luego queda dentro, con voz propia.

Sé que la experiencia de hoy, un día de éstos se convertirá en música y palabra.

Agua soterrada

2008-02-01T23:59:00.000+01:00

Nino Sánchez, como un río de aguas intermitentes, nace y renace en su trayectoria artística. Cuarenta años de entrega a la música le avalan. Nunca se fue, ni en los momentos de mayor silencio se fue. Siempre estuvo ahí, como una fuente oculta que de vez en cuando se convierte en manantial y deja fluir su música al exterior. Nino Sánchez ha experimentado con todo tipo de ritmos, desde la bossa nova al jazz, es un estudioso de las músicas iberoamericanas e investigador incansable dentro del folclore tradicional español. Ante todo, creador de afán innovador, cantautor folk que no desdeñó el rock urbano y colaboró con músicos rockeros a los que incorporó en sus actuaciones en directo. Con todo, la característica más personal de Nino Sánchez es su amor a la libertad: ella es su diosa y su musa. Nunca ha cedido ante la tentación comercial si ésta se encuentra reñida con sus propósitos. El dinero ha tenido en su vida un puesto secundario, rasgo muy raro de encontrar. Su afán se centra en el trabajo bien hecho. Ha sido y es un hombre generoso con cuantos le rodean sin pedir nada a cambio. Puede permitírselo, porque posee un alma grande, un alma que le llena sin dejar resquicios para la mendicidad. Todo un caballero de la canción castellana.

En cuanto a mí, procedo de una familia vinculada a diversos ambientes musicales. Bebí desde muy pronto de las aguas de la tradición, pero mi formación es clásica. Facultad de letras y conservatorio. Mis contactos y colaboraciones con grupos folk fueron tempranos. También empecé pronto a componer y escribir. He trabajado muy activamente con la Junta de Castilla y León en otro tipo de trabajo: conciertos didácticos de historia de la música. Mi formación de soprano me ha permitido llevar este tipo de eventos a centros docentes y al medio rural, donde esta clase de conciertos nunca han abundado. Una bella experiencia que me ha permitido, desde la humildad, compartir con las buenas gentes de mi tierra ese montoncito de conocimientos que una va adquiriendo poco a poco a lo largo de su vida. Tengo guardado en un cajón un libro de poemas que deseo editar cuando "Juglares del Duero" me deje un resquicio. También soy una trabajadora silenciosa.

Nino y yo contactamos a través de lo que yo considero los trabajos en que más nos hemos volcado: por su parte, la "Cantata castellana",y "Recordando a Don Miguel" sobre poemas de Miguel de Unamuno, algunas de cuyas muestras he venido editando en este blog. Por mi parte, "Vivo sin vivir en mí", trabajo en el que abordé la ardua tarea de poner música a parte de la obra poética de Santa Teresa. De este encuentro surgió la idea de colaborar en un proyecto futuro: "Juglares del Duero" de cuyo contenido e intención he venido hablando en estas páginas. Sólo quedan retoques. Otto Caballero trabaja en su pequeño estudio madrileño barnizando las canciones con las pinceladas finales. Dos o tres cosas pequeñas pendientes de grabar y la terminación editorial. La barcaza aguarda.

Reflexionando

2008-01-28T23:03:00.000+01:00

Ayer estuve repasando algunas canciones, música que no había escuchado desde hace algún tiempo. Música de cantautores españoles, franceses, iberoamericanos, aquéllos más veteranos, éstos más jóvenes. Me dio por recordar ciertas reflexiones que de vez en cuando me planteo a mí misma.

La música de autor en España nació como un grito social ante una realidad histórica que fluyó hasta los cambios políticos de la transición. En este entorno, esas voces reivindicaban una sociedad más abierta, pero no sólo eso, sino también unos cambios estéticos: un retorno hacia la raíz popular, la tradición y también hacia la poesía española, que tanto arraigo ha tenido en nuestro país desde la época de los cantares de gesta hasta el Romanticismo pasando, por supuesto, por el Siglo de Oro, en el que nuestros autores versificaban por y para el pueblo. Posteriormente la poesía fue paulatinamente cobrando un caracter más elitista hasta el punto de que los autores del S. XX han ido desarrollando una palabra elaborada, un verso para el que el lector necesita cierta preparación y una indiscutible vocación de "consumidor poético".

Sin embargo muchos de nuestros poetas han asimilado esa tradición tan española, tan nuestra. Los Machado, Unamuno, García Lorca, Gerardo Diego y muchos otros que no cabe nombrar en unas líneas.
La música de autor, por consiguiente, nace en las fuentes de la poesía tradicional por un lado, por otro, bebe de la música folclórica, que en nuestro contexto cultural se halla no pocas veces vinculada a aquélla. El cantautor canta a los poetas, pero también él mismo es un poeta que aporta sus propios versos, siempre vinculados a la raíz del pueblo.

Estos fueron los principios, luego, paulatinamente, la música de autor va cambiando de escenario y se traslada al entorno urbano. La estética y la temática se adecúan al cambio de los tiempos: surge el cantautor vinculado a la gran ciudad y al ritmo que ésta marca.

El hombre de campo, trasladado a la urbe, gana en unos aspectos, pierde en otros. Goza de unas libertades y disfrutes que no estuvieron a su alcance durante siglos, pero al tiempo sufre el desarraigo que supone no pertenecer a un grupo social reducido y concreto, se pierde el sentimiento atávico de "tribu". La sociedad urbana, establecida en compartimentos estancos dentro de ciudades-dormitorio, donde apenas conviven las familias, no ofrece la cobertura psicológica del entorno rural, de la convivencia entre parientes y vecinos. La persona se incomunica, surge el problema de la soledad del individuo inmerso en la multitud.

Si, por ejemplo, analizamos las canciones de amor procedentes de la música tradicional veremos coplas como éstas:

"Aunque no haga falta el agua/con mi cántaro a la fuente/por ver a aquellos mocitos/que son guapos y valientes".

Son canciones de encuentro, de alegre encuentro.

Sin embargo la música amatoria urbana, abunda en situaciones de amargura, de desencuentro, los amantes perciben distancias enormes entre la estrecha franja que separa un par de copas. Hay libertad de comportamiento, de elección, sin embargo la relación incluye una serie de planteamientos que antaño, el hombre embarcado en la lucha por la supervivencia, ni se planteaba. Otra vez la soledad planeando sobre las cabezas...y sobre las letras de los cantautores.

Otra cuestión fundamental está en la estética que se perfila en los cantautores de raíz "folk" y los de raíz urbana, no sólo en la instrumentación, que en ocasiones puede ser permeable, sino en la propia melodía, en la "inspiración". No es lo mismo la imagen mental de un campo abierto, una ciudad pequeña de plazas recoletas, un horizonte amplio bajo un atardecer luminoso, que la estética urbana de edificios contemporáneos, las calles atestadas, el ruido del tráfico. No es una cuestión de "bonito" o "feo", sino del murmullo interior que ambas visiones provocan y que el compositor recrea en letra y melodía.

Tanto Nino Sánchez como yo hemos nacido en ciudades de las consideradas "históricas" o "monumentales", él en Salamanca, yo en Valladolid. Él ha vivido en Barcelona y vive actualmente en Madrid, yo he vivido en Madrid y actualmente en Segovia. No hay duda de que tanto Nino como yo, pese al hecho siempre enriquecedor que supone el paso por la gran ciudad, tenemos nuestras raíces en dos de las provincias atravesadas por el Duero, con todos los recuerdos y las experiencias estéticas que ello conlleva, pues a pesar de que todo cambia, se trata de lugares que poseen sabor a siglos. Eso está presente en su música y en la mía. Es inevitable.

Albores del juglar

2008-01-24T20:10:00.000+01:00

Como curiosidad, hoy incluyo en el blog dos imágenes de Nino Sánchez en sus comienzos.
Una fotografía y la cubierta de un disco de vinilo, de aquéllos que publicaban cuatro canciones, y que se denominaban EP(Extended Play).

Salamanca

2008-01-22T23:01:00.000+01:00

Salamanca la blanca,
Salamanca la blanca,
¿quién te mantiene?
Cuatro carboneritos,
cuatro carboneritos
que van y vienen.

Mozos de mantilla,
mozos de montera
estos cuatro charros
son de Macotera.

Cómo quieres que tenga,
cómo quieres que tenga
la cara blanca,
si soy carbonerito,
si soy carbonerito

de Salamanca,
Salamanca, la blanca
¿Cuándo volveré a verte?

(Canción popular).

Nino anda embebido en su música, trabajando con Otto, supervisando las grabaciones, rematando algunas cosas, escuchando mezclas. Así pues, yo sigo encargándome del blog y como él no se anima a hablarnos de su tierra natal, voy a hacer una pequeña mención de esta bellísima ciudad, bañada por el Tormes, uno de los principales afluentes del Duero, que arrastra en sus aguas el espejismo plateresco de las plazas, edificios y rincones salmantinos.

El poema "Salamanca", al que puso música Nino Sánchez, forma parte de la Cantata sobre versos de Unamuno que el cantautor estrenó en 1992. Fue un trabajo titánico del cual he incluido en estas páginas algunas muestras. Nino Sánchez no sólo compuso la música y dirigió la producción, sino que actuó como auténtico "archivero", recopilando imágenes, algunas de la Vizcaya unamuniana de principios de siglo, de los lugares que cita en sus versos, encadenando los contenidos en un vídeo que se proyectaba en pantalla gigante mientras se interpretaban las canciones. Desde mi punto de vista, este trabajo marca un punto crucial en su carrera.

Aquí dejo la canción "Salamanca", interpretada por Carmen Casado y Nino Sánchez.

"Salamanca, Salamanca, / renaciente maravilla / académica palanca de mi visión de Castilla. / Oro en sillares de soto de las riberas del Tormes; / del viejo saber remoto / guardo recuerdos conformes..."

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Esto marcha

2008-01-19T18:48:00.000+01:00

Acabo de recibir por e-mail los arreglos que Otto propone para "La canción del juglar" o "Juglares del Duero". Tiene una gran fuerza, como requiere la música.

Otto ha trabajado mucho este tema. Ahora hay que grabar. El trabajo está prácticamente terminado, al mismo tiempo es necesario tomar algunas decisiones acerca de la carátula y el libro con las letras y fotos.

Hablando de fotos, aquí dejo la dirección web de Luis Manuel Sánchez, este artista de la fotografía.http://www.botikario.net/

El Duero fluye

2008-01-15T13:16:00.000+01:00

El Duero continúa fluyendo. Atraviesa las tierras de Castilla y León, arrastrando el reflejo de ciudades, pueblos y paisajes.

Así lo dibujó entre versos Miguel de Unamuno:

DORIUM-DUERO-DOURO

Alarzón, Carrión, Pisuerga, Tormes, Agueda, mi Duero.
Lígrimos, lánguidos, íntimos,espejeando claros cielos,
abrevando pardos campos.

Valladolid; le flanqueas,de niebla le das tus besos;
le cunabas a Felipe
consejas de comuneros.

Tordesillas; de la loca de amor vas bizmando el duelo
a que dan sombra piadosa
los amores de Don Pedro.

Toro, erguido en atalaya,sus leyes no más recuerdo,
hace con tus aguas vino
al sol de León, brasero.

Zamora de Doña Urraca,Zamora del Cid mancebo,
sueñan tus torres con ojos
siglos en corriente espejo.

Arribes de Fermoselle,por pingorotas berruecos,
temblando el Tormes acuesta
en tu cauce sus ensueños.

Conde de Mieza, que cuelga
sobre la sima del lecho.
Escombrera de Laverde,
donde se escombraron rezos.

Frejeneda fronteriza,
con sus viñedos de fresnos,
Barda d´Alva del abrazo
del Águeda con tu estero.

Douro, que bordando viñas
vas a la mar prisionero,
de paso coges al Támega,
de hondas saudades cuévano.

En su Foz Oporto sueña
con el Urbión altanero;
Soria en su sobremeseta
con la mar toda sendero.

Árbol de fuertes raíces
aferrado al patrio suelo,
beben tus hojas las aguas,
la eternidad del ensueño.

(Miguel de Unamuno).

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Ensoñaciones

2008-01-11T21:08:00.000+01:00

Continuamos con los paisajes captados por la cámara de Luis Manuel. Tierras para ser bebidas en un vaso muy especial, el vaso que alimenta la ensoñación.

Son bellos estos paisajes, bellos y solitarios. Alimenta el alma la soledad de estos lugares y el aire limpio pule la transparencia de sus contornos.

Feliz el que sabe estar a solas consigo mismo.

Con recuerdos de esperanzas

y esperanzas de recuerdos
vamos matando la vida
y dando vida al eterno
descuido que del cuidado
del morir nos olvidemos...

Fue ya otra vez el futuro,
será el pasado de nuevo,
mañana y ayer mejidos
en el hoy se quedan muertos.

Me he despertado soñando,
soñé que estaba despierto,
soñé que el sueño era vida,
soñé que la vida es sueño.

Sentí que estaba pensando,
pensé que sentía, y luego
vi reducirse a cenizas
mis pensamientos de fuego.

Si hay quien no siente la brasa
debajo de estos conceptos,
es que en su vida ha pensado
con su propio sentimiento;
es que en su vida ha sentido
dentro de sí al pensamiento.

Flores da el amor al hombre,
flores entre hojas al viento;
mas también le da diamantes
duros, cortantes y escuetos.

No sólo el vapor calienta;
no llaméis frío a lo seco;
la carne enfría a menudo
y suelen quemar los huesos.

(Miguel de Unamuno).

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De nuevo navegando

2008-01-08T21:13:00.000+01:00

Cuesta trabajo desperezarse depués de las vacaciones navideñas.

Hay que "ponerse las pilas" y continuar navegando por las aguas de este río, tan cargado de Historia, de música, de poemas.

Cada vez son más los que nos hacen señas desde la orilla para unirse a la ruta de nuestra barcaza que, cortando en dos las aguas, nos hace penetrar en estos parajes cargados de nostalgia y belleza.

Hoy es Luis Manuel Sánchez, sobrino de Nino, el que se ha unido a nuestro grupo. Un nuevo "fichaje" de los juglares. Luis Manuel es farmacéutico, lo cual no quita para que su tiempo libre lo dedique a su gran pasión: la fotografía. Es un auténtico artista y seguramente nos ayudará a ilustrar el libreto del CD con algunas de sus imágenes.

He traído al blog algunas de ellas: ese campo de amapolas, humilde, resplandeciente, ese colorido que pone tinte de alegría en el campo. ¿A quién no le llegan recuerdos y sensaciones de primaveras, ya desgastadas en el tiempo, que con la imagen de la amapola reviven el pasado como si estuviera ahí mismo, a nuestro alcance?

¿Y qué me dicen de la imagen de ese carro, ya destartalado y viejo, que nos habla de un tiempo casi cercano? tal vez tan cercano que muchos de los que nos leen hayan visto en su infancia el paso cansino de este medio de transporte y tal vez escuchado el sonido de las ruedas sobre el pavimento. Cuánta nostalgia en una sola imagen. Cuánto pasado yace en este presente. Cuántas horas de trabajo en ese reposo.

Un año más

2007-12-27T21:38:00.000+01:00

Pronto llegará un nuevo año. Éste nos ha traído un nuevo trabajo que poco a poco cobra forma. Aún en el aire las notas de la "Cantata de Navidad" que Nino Sánchez interpretó el pasado domingo en tierras leonesas.

¡Feliz Año Nuevo a todos!

Aquí dejo un poema de Sta. Teresa titulado "En la festividad de los Santos Reyes" que grabé en el CD "Vivo sin vivir en mí".

EN LA FESTIVIDAD DE LOS SANTOS REYES

Pues la estrella es ya llegada,

vaya con los Reyes la mi manada.

Vamos todas juntasa ver el Mesías,

pues vemos cumplidas ya las profecías.

Pues en nuestros días,es ya llegada,

vaya con los Reyes la mi manada.

Llevémosle dones de grande valor,

Pues vienen los Reyes,con tan gran hervor.

Alégrese hoy nuestra gran Zagala,

vaya con los Reyes la mi manada.

No cures, Llorente,de buscar razón,

para ver que es Dios aqueste garzón.

Dale el corazón,y yo esté empeñada:

vaya con los Reyes la mi manada.

(Santa Teresa de Jesús).

Feliz Navidad

2007-12-21T17:46:00.000+01:00

Los juglares del Duero se unen a la celebración de estas festividades que se aproximan, deseando de corazón a todos aquéllos que nos visitan:

Les dejo un villancico recogido en un convento carmelita por el grupo de música tradicional "Zipi y Zape", de San Lorenzo de El Escorial. Este villancico está atribuido a Santa Teresa de Jesús.

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Ávila de los Caballeros

2007-12-18T23:43:00.000+01:00

"Ávila de los Caballeros, la de la recia monja andante", como dijo Miguel de Unamuno, dibujada sobre un abanico de páramos, bordeada por las murallas que enlazan el presente con un pasado de siglos, recortada entre la visión de las cumbres de Gredos, Ávila, esa ciudad silenciosa y amable, encuentra un marco especial en los versos unamunianos y en la voz de Nino Sánchez.

Ávila de los Caballeros
La de la recia monja andante
Castillo interior, torreones
Contemplan verdor en el valle
Tu sede se eriza de almenas
Afuera; por dentro en el ábside
La sangre cuajó en los sillares,
La luz en visiones gigantes.
Sestea los siglos el toro
Berroqueño, los trashumantes,
Rudos rabadanes celtíberos
Visitan en sombras errantes
La vieja cañada borrada,
Arteria de Iberia que late,
La vida escondida del alma
Que al pasar de la mesta pace.
Mira a tu Pastor, Prisciliano,
Peregrino celta, sus manes
En Compostela reconquistan
La España que en sed de Dios arde.
Ávila de los Caballeros,
Hueso de la patria gigante
Le diste nodriza, tu tuétano,
Fuerte leche a la monja andante.

(Miguel de Unamuno)
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La mujer rural

2007-12-14T13:18:00.001+01:00

Hoy quiero rendir un pequeño homenaje a la mujer del campo, esa trabajadora infatigable, anónima la mayor parte de las veces, mujer que cuidaba de la casa, del marido, de los hijos y que además participaba de la labor agrícola, que cuidaba del ganado etc.

LEVÁNTATE Y CAMINA

(Letra y música Amparo García-Otero)

Suenan campanas al viento, campanas de gloria, ¡Qué lejos están
de aquellas horas de infancia que con las campanas soñaban volar!
Tu virtud y tu gloria, parir y callar
y entre los rastrojos y el aire estival
el luto en tus ojos de este viejo cantar:

Hembra de voz amarga, sombra en la sombra
fuerte para la carga, sumisa ante el varón
reclamarás las armas de un nuevo corazón
fuerte para la carga, libre parar el amor.

Por una puerta entreabierta, la flor de los años huyó del hogar.
Surcan tu frente dos grietas, hijas de una tierra que te vio llorar.
No es ciego el que no ve más allá del hogar.
Que nadie te culpe si en tu juventud
la siega y la lumbre fueron tu única luz.

Hembra de voz amarga, sombra en la sombra,
fuerte para la carga, sumisa ante el varón
de nuevas primaveras cubrirás tus espinas
cuando escuches muy cerca ¡Levántate y camina!.
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Ríos somos

2007-12-12T00:18:00.000+01:00

El proceso de creatividad es comparable al nacimiento de un río. Invade una sensación de plenitud, como si algo brotara de tu interior hacia afuera ¡Ay! ¡Ojalá que sea algo que merezca la pena y no sólo una sensación! A veces ese "fruto" termina en la papelera. Otras, pruebas suerte y lo expones al público que a la postre es quien decide.

Sin embargo, esa "soledad sonora" en la que aparecen palabras, a veces simplemente, a veces acompañadas de música, se esconde en un lugar recóndito cuyas puertas no le abrirías a nadie, porque es "el refugio interior", el hogar en el que el creador se siente seguro porque sabe que ese rincón es absolutamente suyo. Entonces hay algo que comienza a surgir..."ríos somos, cada uno en su calma..." y unas notas, que intentan semejar al río que se recrea en su cauce, se enlazan con esa voz interior...

Esta canción no la voy a grabar en el CD, pero sí la estoy preparando (en realidad ya la tengo preparada) para cantarla en directo. A mí me ha proporcionado una enorme paz, me gustaría que la voz, como herramienta, pudiera transmitir el mismo sentimiento.

Ríos somos
cada uno en su calma;
tú me dices que el tiempo,
yo te digo que el agua,
tú, que la luz te ciega,
yo, que la luz me llama.

Ríos somos, espejos
del todo y de la nada,
suaves en su remanso,
mientras la tierra blanda
no se quiebre en piruetas
y nos rompa en cascada:
allí probablemente
se junten nuestras aguas.

Luna ,Lunera

2007-12-07T18:24:00.000+01:00

Nada le es ajeno a la luna, ese ojo luminoso y gigantesco que nos vigila y nos alumbra. Tampoco el invierno. La luna esculpe su imagen trémula en las frías aguas del río para señalar el camino a los barqueros.

Todo duerme bajo el arrullo de la luna blanca. Las aguas ruedan despacio sobre su destino redondo: fundirse con el mar, volver a ser nube, de nuevo lluvia, de nuevo río.
También la voz del juglar se adhiere a la rueda del tiempo: Envuelta en el poso de los siglos se muestra cada vez igual y distinta, diferentes sonidos, nuevas voces, palabras nuevas con acento viejo. Es el camino del hombre: siempre hacia adelante cargado con el peso de lo heredado y el afán de prestarle su huella a las orillas en los que otros también encontraron varada su barcaza.

El Duero, su recorrido iniciático nos recuerda aquel verso de Jorge Manrique...

"Nuestras vidas son los ríos que van a dar en la mar..."

Otras voces fueron parte de las aguas del Duero, ellas retornan igualmente como gotas de lluvia que fertilizan el alma de los nuevos poetas.

Luna lunera lunática, sales
cuando ya mengua mi anhelo de espera;
vuélvete nube, mi luna lunera,
pues ya de noche de nada me vales.

Deja que floten tus blancos cendales
en el azul con que tapa a su esfera
tu padre el Sol, que al hacer su carrera
te deja en prenda sus viejos pañales.

¡Ay, triste espejo de luz del ocaso!
Sin las estrellas en coro, ¿qué dices?
Mueres de día dejando tu vaso

pálido, frío, vacío, ¡infelices
los que de él beben tu ley del acaso!...
Luna lunera, no los martirices...

(Miguel de Unamuno)

Guedejas de niebla

2007-12-02T21:32:00.000+01:00

Las humedades del Duero y de sus hijos, esos ríos que lo alimentan con el agua de las montañas no tan lejanas, dejan a su paso guedejas de niebla que se enredan entre las copas de los árboles y envuelven las ciudades y los campos, dejando sus imágenes suspendidas en la memoria, a modo de ensueño que se adentra en la noche. Las ciudades duermen, las torres permiten entrever sus enhiestas figuras entre la bruma del crepúsculo.

Nieblas de diciembre, anuncio del letargo invernal en que parecen sumirse las tierras de la meseta, como si el reloj de la plaza se detuviera, como si el río apenas percibiera el empuje del tiempo.

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Montañas del Norte

2007-11-28T17:31:00.000+01:00

Ya que he mencionado el trabajo de Nino Sánchez sobre la obra poética de Unamuno, la barcaza de los juglares por hoy va a cambiar de rumbo para dirigirse hacia las montañas norteñas. El propósito no es otro que el de acompañar a Miguel de Unamuno en el sueño que le lleva a recordar su tierra natal, a revestirla de palabras poéticas que conforman en la mente del escritor la figura de su Vizcaya natal, tierra con los atributos de una madre engalanada por robles y que alberga el mar en sus entrañas.

Un bellísimo poema del genial escritor en la no menos bellísima canción "Las montañas de mi tierra", compuesta por Nino Sánchez, un cantautor que no ocupa en el panorama musical español el lugar que le corresponde, por azares de la vida, por gestiones comerciales o por las razones que sean.

Me gustaría que escucharan con cuidado esta canción, una o dos veces, y comprobarán que nuestro juglar es sin duda alguna, un cantautor de primerísima fila, al nivel de los más grandes de nuestro país.

LAS MONTAÑAS DE MI TIERRA

(Miguel de Unamuno)

Las montañas de mi tierra
En el mar se miran,
Y los robles que las visten salina respiran.

De mi tierra el mar bravío
Briza a las montañas
Y ellas se duermen sintiendo
Mar en las entrañas.

¡Oh! mi Vizcaya marina,
Tierra montañesa,
¡Besan al cielo tus cumbres y el mar te besa!
Tu hondo mar y tus montañas
Llevo yo en mí mismo,

Copa me diste en los cielos
Raíz en el abismo.

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Tú me levantas tierra de Castilla..

2007-11-25T23:15:00.001+01:00

Voy a dejar una pequeña avanzadilla del CD "Juglares del Duero": se trata del poema de Miguel de Unamuno "Castilla" al que Nino Sánchez puso música dentro de la "Cantata" que compuso hace algunos años basándose en la obra poética de D. Miguel.

Este trabajo, a mi juicio de los mejores y más completos dentro de la obra de Nino Sánchez, no llegó a editarse a pesar del éxito obtenido en las numerosas ocasiones que se presentó cara al público. Sin duda Nino lo editará en el futuro. Realmente merece la pena.

La versión de "Castilla" que irá incluida en "Juglares del Duero" será una versión actualizada, pero aquí dejo la antigua para que la conozcan.

CASTILLA

(Miguel de Unamuno)

Tú me levantas, tierra de Castilla,
en la rugosa palma de tu mano,
al cielo que te enciende y te refresca,
al cielo, tu amo,

Tierra nervuda, enjuta, despejada,
madre de corazones y de brazos,
toma el presente en ti viejos colores
del noble antaño.

Con la pradera cóncava del cielo
lindan en torno tus desnudos campos,
tiene en ti cuna el sol y en ti sepulcro
y en ti santuario.

Es todo cima tu extensión redonda
en ti me siento al cielo levantado,
aire de cumbre es el que se respira
aquí, en tus páramos.

¡Ara gigante, tierra castellana,
a ese tu aire soltaré mis cantos,
si te son dignos bajarán al mundo
desde lo alto!

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Nos dijeron adiós.

2007-11-24T21:54:00.000+01:00

Nos dijeron adiós. En los últimos días hemos asistido a la despedida de un gigante de la cinematografía española: Fernando Fernán Gómez. Se despidió en su mundo, el teatro, entre amigos y tangos, como a él le gustaba vivir.

También acabamos de despedir a Francisco Candel, emitente periodista y escritor, voz de la inmigración catalana, autor de muchísimos libros, entre ellos "Els altres catalans" (Los otros catalanes) refiriéndose al enorme grupo social de los llegados a Cataluña en la segunda mitad del siglo XX.

Algunos dirán ¿qué relación hay entre este escritor y los juglares del Duero? Pues una gran relación y se lo explico enseguida: Francisco Candel fue uno de los intelectuales que apadrinaron a Nino Sánchez en Barcelona cuando presentó en su día su tercer trabajo. A partir de este apadrinamiento surgiría una gran y fructífera amistad que perduró a lo largo de los años. Ayer recibió Nino la noticia y hoy he hablado con él. Estaba muy apesadumbrado por la pérdida.

Desde la barcaza que surca las aguas del padre río, enviamos a estos dos grandes hombres una flor envuelta en música en el poema del escritor segoviano Luis Javier Moreno

.

NOMBRE DE FLOR.

Letra: L. J. Moreno. Música: Amparo García-Otero

De la flor sé tan sólo su obligación de aroma,

lo exiguo de su vida, sus maneras corteses,

su diminuto peso respecto a su volumen,
aunque haya flores grises o marrones,
de olor espeso algunas y carnívoras,
amo a todas las flores con ternura.

Ellas son lo mejor que dan los meses,
ellas son lo mejor de las palabras
en su brillantes nombres soberanos,
ellas que dulces abren la corola,
la geometría exacta de sus pétalos a mariposas,
luces y caricias... Flor de agua,
flor de nieve, alta flor de la brisa de los montes
amor de flor que tiene el nombre hermoso
de todas las especies de la fruta.
Cuando quiero nombrarte flor te llamo.

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Colaboradores

2007-11-22T13:21:00.000+01:00

La barcaza de los juglares va recogiendo en las orillas del río a todos los que desean incluirse en este viaje, que pretende reunir el conjunto de los siglos en la palma de la mano y rodear de música nueva el verso antiguo en la misma medida en que una joya se guarda en un estuche.

Primero hablamos de Otto, nuestro arreglista, de Fernando, nuestro representante, los amigos de los juglares que han visitado el blog y algunos han salpicado la pantalla con sus comentarios y saludos.

Goyo nos ha ayudado con el blog, y ahora ha entrado en nuestro equipo una persona muy querida por mí: se trata de Concepción Criado, mi profesora de canto con la que estudié toda la carrera.

Le he pedido un favor, que ayude a Nino a recuperar "en todo su esplendor" la capacidad respiratoria, que quedó un poco dañada después de la intervención quirúrgica.
Lo cierto es que Nino, tan positivo, tan generoso consigo mismo y con la vida, ya ha recuperado bastante a base de ejercicios y su dulzaina vuelve a sonar con la misma alegría de siempre, pero con la ayuda de su nueva profesora, no sólo va a ampliar su capacidad pulmonar, sino que va a mejorar el brillo de su voz.

Concepción Criado ha preparado a multitud de cantantes líricos y a pesar de que ahora también quiere disfrutar de su tiempo, su experiencia y su excelente relación conmigo la han llevado a ofrecer este apoyo a Nino.
Según me ha comentado la profesora, el alumno es harto aventajado.

Nino Sánchez posee un timbre de voz hermoso, su tesitura está en barítono-bajo, uno de los timbres menos comunes en España.

Conociendo a Nino y el entusiasmo que pone en todo lo que aborda, pronto vamos a escuchar una voz, si no nueva, sí enormente enriquecida en todos sus matices.

Es que a los juglares del Duero no les asusta el trabajo, aunque sea de sol a sol...

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Piedras Venerables

2007-11-18T18:39:00.000+01:00

Hemos hablado Nino y yo sobre la posibilidad de incluir en el CD una pieza de música sanabresa. Al fin hemos decidido que posiblemente incluiremos una titulada "Manolo mío", interpretada mediante canto y gaita, con la particularidad de que esta canción también es popular en la zona de Trás-os-Montes, dentro de la región portuguesa del Duero, con lo cual también "tocaremos" o Douro portugués.

Tanto en Castilla y León, como también en algunas zonas de Portugal, el patrimonio Histórico-artístico es enorme y a veces "los caudales" que hay en las arcas no abarcan lo suficiente como para mantener tan maravilloso legado, que, poco a poco, deja ver las huellas del tiempo. El novelista Miguel Delibes habló de las "piedras venerables" de nuestras tierras y en mi primer trabajo "Castilla, mi corazón espera" (el título glosa un verso de Antonio Machado) dediqué una canción a este "tesoro no escondido" que salpica nuestras ciudades y nuestros paisajes.

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Me gustaría hacer una aclaración para los visitantes de nuestro blog. Existe un movimiento leonesista que aboga por la separación de Castilla-León. Nosotros no somos políticos, sino músicos. Nuestra barcaza recorre las aguas del Duero, les cantamos a sus habitantes y a todos aquéllos que lejos de la meseta deseen escuchar nuestra música. El Duero no entiende de fronteras y nosotros tampoco. Eso es cosa de los políticos y de los ciudadanos cada vez que se acercan a las urnas. Por tanto las imágenes están dedicadas a las piedras venerables de la meseta norte, es decir, de Castilla y de León.

Gaiteros de Sanabria

2007-11-15T23:30:00.000+01:00

Hemos hablado de la dulzaina con nuestro sentido adios a uno de sus máximos exponentes, Mariano San Romualdo "Silverio", pero ahora quiero rendir homenaje a los gaiteros sanabreses.

La gaita se conoce sobre todo a través de Asturias y Galicia, pero en tierras de Zamora, concretamente en Sanabria, en el maravilloso entorno natural del famoso lago, zona muy cercana a Galicia, los gaiteros sanabreses han amenizado fiestas, han acompañado procesiones y han llorado entierros con sus gaitas. En nuestro viaje por las comarcas del Duero hoy quiero rendir homenaje a estos músicos tan nuestros.

Don Julio Prada Guzmán "El gaitero de Ungilde".
Figura emblemática de los gaiteros sanabreses, desde la temprana edad de catorce años tocó en bodas, romerías, entierros, alboradas y todo tipo de acontecimientos.
Poseía además, una capacidad innata para cantar al tiempo que tocaba su instrumento, aprovechando los intervalos entre soplo y soplo.
Vaya desde aquí, un recuerdo entrañable para tan insigne artista.

Adiós, abuelo Silverio

2007-11-12T11:58:00.000+01:00

Hoy hemos dado en Segovia el último adios a Mariano San Romualdo, el abuelo "Silverio", uno de los grandes dulzaineros que ha dado esta tierra. La saga de los "Silverios" ha perdido a su más querido representante. Desde aquí deseo enviar mi pésame a todos ellos. Fueron 93 hermosos años, trabajó con la dulzaina hasta el final. Nos quedan su recuerdo, sus grabaciones, sus enseñanzas y la alegría que nos reportó a quienes le conocimos. Descanse en paz.

Gracias a los que nos acompañan

2007-11-08T14:42:00.000+01:00

Gracias de nuevo a los que nos acompañan y nos dejan tan bellas palabras en sus comentarios. Efectivamente Castilla es una tierra bastante desconocida. Se conocen retazos de su Historia, pero de historias oficiales, de monarcas y nobles, guerras y paces, pero se desconoce el auténtico espíritu de sus habitantes, de estas gentes que han luchado por la suspervivencia a través de los siglos y han perdurado a pesar de los pesares, se desconocen los parajes más hermosos, el silencio y la magnificencia con las que el sol se despide en las tardes de verano, el colorido de sus campos..."campos que tienen alma", dijo el poeta.

Veo que nos visitan amigos argentinos. Les contaré una historia: la última obra del compositor argentino Jorge de Ortúzar, fallecido a la edad temprana de 43 años repentinamente, está precisamente en algunos arreglos de las canciones de mi segundo CD "Pisa despacio". Jorge es un hombre poco conocido, se autoexilió en España y aquí compuso varias obras y edito varios libros, novela y poesía. Era y es, pues su obra pervive, un excelente compositor. Preparó para mí una versión de la canción tradicional "Eres como la nieve", consiguió en los primeros acordes de la canción esa impresión del viento volteando los copos..
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Adobe y piedra

2007-11-04T11:35:00.000+01:00

Yo también compuse una canción hablando de los pueblos casi abandonados, de su historia y de su soledad. No la voy a incluir en el CD "Juglares del Duero", aunque tal vez en algún concierto la interprete. Como "Es un pueblo" de Nino Sánchez, no está todavía disponible, aquí dejo la mía, "Adoble y piedra". Nino ha prometido escribir aquí algún día de éstos. De momento está tranquilo porque sabe que yo estoy aquí "al pie del cañón" y dispuesta a contar las peripecias de nuestro viaje musical.

ADOBE Y PIEDRA

Adobe y piedra lleva mi gente
Como una herida sobre la frente.

Adobe y piedra, adobe y piedra
En sus canciones de amor y guerra.

Fue nuestro destino arrancarle el pan
A una tierra fría lejana del mar.
Un día nuestros campos los cubrió la sal,
La sal del olvido y a vagabundear
Por otros caminos sin luz, sin hogar.

Adobe y piedra lleva mi gente
Como una herida sobre la frente.

Adobe y piedra, adobe y piedra
En sus canciones de amor y guerra.

Yo no quiero decir del silencio y la ausencia
Lo que dice el silencio con su sola presencia,
Sólo sé que una vez, como fiel buhonero, este refrán
A ras de suelo el viento pregonaba al pasar;

Adobe y piedra lleva mi gente
Como una herida sobre la frente.

Y aunque no quieran, se quedan solas
Las casas viejas de adobe y sombra.
Con la agonía sobre el dintel,
Como cipreses mueren en pie
Cuando el otoño cubre con hojas su fría tez.

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Es un pueblo

2007-11-04T00:42:00.000+01:00

Nino Sánchez ha decidido incluir en el CD la canción que fuera su primer éxito en el festival de Aranda de Duero, se trata de "Es un pueblo". Cuando surgió este proyecto yo se lo propuse. Me encanta esa canción y ahora, con los arreglos de Otto ha surgido una versión actualizada y ¡con una fuerza increíble!. Creo que este tema va a ser uno de los puntos fuertes de la grabación.

Seguro que muchos la recuerdan:

ES UN PUEBLO

Es un pueblo de Castilla,
sus calles, están llenas de barro seco.
Hay un campanario hueco
que, de soñar, se está cayendo al suelo.
Es un pueblo de Castilla,
entre encinas pardas
- como el oro viejo-
toda la gente dormida,
el verano en su apogeo,
es la hora de la siesta y
el sol, pega de lleno.
Es un pueblo de Castilla,
sus casas de adobe
no llegan a ciento.
Hay tan solo un viejo,
liando un pitillo entre
sus ya torpes dedos.
Su cara llena de arrugas,
muestra la huella
que dejara el tiempo.
Recuerda mirando al cielo
-con nostalgia su pasado-
los años de juventud,
que en un momento
ha malgastado.
Es un pueblo de Castilla,
donde ya no hay mozos,
porque se fueron.
Hay docenas de zagalas
soñando que vuelvan
donde ellos nacieron.
Se fueron por el camino
que deja, a la izquierda,
el triste cementerio.
Allí descansan los muertos
que en otro tiempo vivieron.
El amor y la esperanza,
sólo habita: EL SILENCIO

(Nino Sánchez)

Más allá de los recuerdos

2007-10-30T19:24:00.000+01:00

Algunas voces se pierden en el pozo de los siglos, a pesar de que sus
ecos perduran si lo merecen. Tal es el caso de Jorge Manrique, nuestro gran poeta del que dijera Antonio Machado "entre los poetas míos tiene Manrique un altar"...¿Quién no recuerda las "Coplas a la muerte de su padre"? "Recuerde el alma dormida,avive el seso y despierte contemplando cómo se pasa la vida, cómo se viene la muerte,tan callando;cuán presto se va el placer,cómo, después de acordado,da dolor;cómo, a nuestro parecer,cualquiera tiempo pasado fue mejor..."

"Juglares del Duero" quiere ante todo ser una apuesta cultural, reavivar las voces de algunos de nuestros poetas, navegar en las aguas turbias del "amodorramiento" a que nos somete la sociedad actual y ¡locos de nosotros!, volcar nuestros esfuerzos en agradar a las minorías que gustan de saborear nuestra poesía tradicional.

De Jorge Manrique he puesto música a dos poemas amatorios "Es amor fuerça tan fuerte" (del poema "Diciendo qué cosa es amor") y "Sin Dios y sin vos y mí".
La versión la he realizado en castellano actualizado para facilitar la comprensión. Estas dos canciones irán en el CD. También he compuesto una pequeña obra con fragmentos de las célebres Coplas, estoy pensando en la posibilidad de incluir ésta última en los conciertos en directo. Ya veremos.

DICIENDO QUÉ COSA ES AMOR...

Es amor fuerça tan fuerte
que fuerça toda razón;
un fuerça de tal suerte,
que todo seso convierte
en su fuerza y afición.

Una porfía forçosa
que no se puede vencer,
cuya fuerza porfiosa
hacemos más poderosa
queriéndonos defender.

Es placer en c'hay dolores,
dolores en c'hay alegría,
un pesar en c'hay dulzores,
un esfuerzo en c'hay temores,
temor en c'hay osadía.
Un plazer en c'hay enojos,
una gloria en c'hay pasión,
una fe en c'hay antojos,
fuerza que hacen los ojos
al seso y al coraçón.

Es una catividad,
sin parescer las prisiones,
un robo de libertad,
un forzar de voluntad
donde no valen razones.
Una sospecha celosa
causada por el querer,
una rabia deseosa
que no sabe qu'es la cosa
que desea tanto ver.

Es un modo de locura
con las mudanzas que hace:
una vez pone tristura,
otra vez causa folgura,
como lo quiere y lo plaze.
Un deseo que al ausente
trabaja, pena y fatiga;
un recelo que al presentehace callar lo que siente,
temiendo pena que diga.

Todas estas propiedades
tiene el verdadero amor.
El falso, mil falsedades,
mil mentiras, mil maldades
como fengido traidor.
El toque para probar
cuál amor es bien forjado,
es sufrir el desamar,
que no puede comportar
el falso sobredorado.

(Jorge Manrique)

SIN DIOS Y SIN VOS Y MÍ

Yo soy quien libre me vi,
yo quien pudiera olvidaros,
yo so el que por amaros
estoy desque os conoscí,
sin Dios y sin vos y mí.

Sin Dios, porqu'en vos adoro,
sin vos, pues no me queréys,
pues sin mí ya está de coro
que vos soys quien me tenéys.

Assí que triste nascí,
pues que pudiera olvidaros,
yo so el que por amaros
estó, desque os conoscí,
sin Dios y sin vos y mí.

(Jorge Manrique)

De los recuerdos, nacen los sueños, más allá de lo que fuimos, está lo que soñamos ser. La voz del poeta por tanto, pervive siempre en el recuerdo, siempre más allá.

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Hay dos caras en una moneda

2007-10-27T21:50:00.000+02:00

Gracias a todos los que nos visitan y a los que nos dejan sus comentarios. Es alentador ver que el contador crece cada día y que no estamos solos.

La barcaza de "Juglares del Duero" lleva dos remeros, dos caras de la moneda mesetaria: la captación cultural de Castilla y León a través de la mirada y la voz de Nino Sánchez, diriamos que "la versión masculina" y en mí estaría la versión femenina, otra manera de observar y de componer. Como diría la filosofía oriental, el "yang" y el "ying", lo masculino y lo femenino, las dos corrientes presentes en la naturaleza. Haremos lo posible por conseguir un buen trabajo.

Viene el juglar

2007-10-23T11:47:00.000+02:00

A veces la palabra y la música aparecen al unísono, a veces primero la una, luego la otra. Es como si una fuente surgiera en algún lugar de la memoria y de allí brotara la idea, entonces sientes la necesidad imperiosa de escribir, modelar sonido y concepto.

No es lo mismo un poema que una canción. Cuando escribo un poema, mi planteamiento mental es totalmente distinto: la única herramienta es la palabra. Una letra de canción debe transmitir la idea de forma fácil y directa en menos de cinco minutos a un auditorio que no está leyendo el texto, por consiguiente, en mi opinión hay dos reglas de oro: la letra no debe ser vulgar, al menos en mi caso, procuro que posea un grado de calidad literaria, pero tampoco tan complicada que quien la escuche pueda perder parte del mensaje o incluso el mensaje entero en el peor de los casos.

En ocasiones la música es la gran protagonista de la canción, es la portadora de la sensación que intentas transmitir, sin embargo en otras, la música es ante todo un soporte para la letra, siendo esta última la que provoca la descarga emocional que se pretende. Ambas son complementarias y son cara y cruz de la canción. Una letra inadecuada puede estropear una buena música y viceversa, por eso es importante procurar que ambas "se compenetren". Ésa es la tarea más delicada del creador: fiarse de su propia intuición.

Nino ya tiene organizada mentalmente la presentación del espectáculo, por eso "Viene el juglar" no va a actuar como "obertura", sin embargo no renuncio a este tema. Creo que va a tener mucha fuerza, musicalmente se le puede sacar mucho partido, especialmente al fragmento instrumental. No sé si va a ser posible incluirlo en el CD, en todo caso, siempre se puede probar en una actuación en directo y observar si gusta. Mi experiencia me dice que "en caso de duda, no hay nada como consultarle al público". Tendré que hablarlo con Nino. A ver si le arreglan de una vez el ordenador y empieza él también a incluir en el blog alguna de sus vivencias.

Acompañando el vuelo de la cigüeña
montado sobre el carro de la leyenda
con el cuerpo cansado y la voz hambrienta
cargando los romances de la frontera
viene el juglar.

En un vaso de vino su recompensa
y en el amor de un día su santo y seña
guarda su canto herido, como la tierra,
bajo el cielo rasgado de hilos de seda
viene el juglar.

Flores blancas en sus alas
le nacieron al volar
siempre fue pájaro errante
la vida del juglar.

¡Viene el juglar!

¡Viene el juglar!

¡Viene el juglar!